舞蹈编导和舞蹈表演有什么区别？

一、舞蹈编导和舞蹈表演有什么区别？

你好，舞蹈编导和舞蹈表演是舞蹈领域中两个不同的职业。

舞蹈编导是指负责策划、设计和指导舞蹈作品的人员，他们需要有深厚的舞蹈理论和技术素养，能够通过自己的创意和想象力，将舞蹈作品从构思到完成的全过程进行统筹规划和指导。

舞蹈表演则是指舞蹈演员在舞台上表演舞蹈作品的过程，他们需要具备优秀的舞蹈技巧和表演能力，能够通过身体语言和动作来传达作品的情感和意义。

因此，舞蹈编导和舞蹈表演的职责和能力要求存在一定的差异。舞蹈编导需要有创意和策划能力，能够将自己的想法转化为舞蹈作品，并指导演员进行表演；而舞蹈表演则需要具备优秀的身体素质和表演技巧，能够将舞蹈作品演绎得淋漓尽致。

二、请问舞蹈编导是什么？请问舞蹈编导是什么？

舞蹈编导主要研究舞蹈学、表演学等方面的基本知识和技能，包括舞蹈、舞剧的创作和编导理论、人体动作编创技巧、舞蹈音乐赏析等，在文艺表演团体进行舞蹈、舞剧动作和造型的创作、编导等。例如：《千手观音》、《大梦敦煌》等舞剧的创作、编排，春节、元宵节等节日晚会舞蹈演出的设计、编导等。

三、舞蹈编导和舞蹈表演哪个好？

舞蹈编导在舞蹈领域是一门非常重要的学科，它的好坏直接关系到舞蹈的发展。编导同目前日趋火爆的影视导演一样，就业形势相当看好。

首先，从以前的历史来看，以北京舞蹈学院为例，该院设有专门的编导系，每年都招取一定数量的本科生，每年的毕业生的分配成了大家所关注的话题。前些年，在国家还负责分配的时候，编导系的毕业生大部分被分配到国家、地方各级剧团担任编导工作。自从实行自主择业以后，分配不但不困难，反而更加容易。每年毕业，都有大量的舞团、艺校、剧团来我校要人；而且最近几年，电视台也在争抢舞蹈编导人才，这两年的毕业生，有的在中央电视台文艺部任编导，有的在各地方电视台任文艺编导，有的在舞团任编导，有的在学校当起了老师，更有甚者，自己当起了个体编导家。就业前景可谓光明而广阔。

近几年来，北京舞蹈学院培养了陈维亚、张继钢、曾焕兴、邓一江、王玫、张元春等一大批中青年优秀编导。陈维亚的《秦俑魂》、《秦王点兵》屡获国际大奖，大型舞剧《大梦熟敦煌》也博得了众人的喜爱。张继钢的《哈达献给解放军》刚刚获得了首届CCTV舞蹈大赛创作金奖，王玫的《给扇》在国际舞蹈界可谓家喻户晓。这些优秀的编导专家为我国的舞蹈事业作出了突出贡献。以刚毕业的96级中国舞编导班为例，全班16人，有的去了舞团，其余大部分则选择了教师，他们的待遇及收入情况普遍比舞蹈学院其他专业学生高，他们毕业时，单位就已允诺房子、工资问题，收入平均为每人每月5000元左右。

现在编导系的主要就业行业是各舞蹈艺术团、电视台等，目前的需求非常大。在现在这个文化高度发展的社会，政府高度重视精神文明建设，文艺演出和艺术设计取得了很大发展，这就要求有大量的编导去完成这些工作。其次，国内文化市场的不景气，也需要有好的编导去输入新鲜的血液，这就要求我们作为一名编导必须把自己的所长发挥出来，舞蹈艺术团需要的编导必须有创新的思维、能创作出吸引观众的作品，而电视台则需要既有编导能力，又能懂得电视的人才，这就要求我们必须在学习好本专业知识的同时，努力学习有其他与之相关的知识。未来的竞争是激烈的，职业发展的要求使我们必须认识到自身的素质要不断再提高，使我们能成为一个“全才”。编导的世界是丰富新鲜的，需要我们去开拓，今后随着演出事业的蓬勃发展，我国艺术市场编导专业的从业者将会有更大的需求，促进整个舞蹈编导就业向更好的方向发展。

舞蹈跳的是青春，过了所谓的舞蹈黄金时段，如果跳出点水平，跳出点学问，像杨丽萍那样的，肯定没问题。但是也正如vipcd所说，如果没跳出来，而又过了身材好，青春时期，大概就没什么出路了。

所以建议，在训练舞蹈的同时，千万不要放弃文化。

舞蹈出身的人一般比跟你一样学历的人要有优势。

但是在舞蹈界，如果跳不出来，大概最次也得做个舞蹈老师吧

四、舞蹈编导/舞蹈学有什么区别？

舞蹈编导和舞蹈学有一些区别。

1. 舞蹈编导注重舞蹈艺术的创作与指导，主要侧重于舞蹈作品的策划、编排和导演等方面。

编导需要具备对舞蹈形式、风格、结构等要素的深入理解，并能够将自己的创意转化为舞蹈作品。

2. 舞蹈学则是对舞蹈的学科性研究。

舞蹈学涉及对舞蹈的历史、理论、风格、技巧等方面的探索和分析。

学习舞蹈学的人需要学习舞蹈史、舞蹈理论，并通过实践和研究来提升自己的舞蹈技巧和表达能力。

3. 从来看，舞蹈编导更强调创作和指导能力，需要有较强的艺术创意和团队协作能力；而舞蹈学更注重理论研究和学科知识，对舞蹈形式和文化背景进行更深入的研究。

五、网络视听节目编导和电视编导区别？

他们的区别就好像是中央与地方，司令和将军的区别，一个是总体指挥，一个是具体执行

六、舞蹈编导镜面技法？

1 镜面技法是舞蹈编导中非常常用的一种技法，可谓是非常重要的。2 镜面技法主要是指将舞蹈动作分为左右对称的两部分，并在演出时分别面对观众进行表演，从而营造出一种呼应、对称的美感。这种技法不仅可以增强舞蹈的美感，也可以让观众更加容易理解和欣赏舞蹈表演。3 此外，在使用镜面技法时，还需要注意舞蹈动作的设计和编排，要保证左右两部分的动作对称性和协调性，同时也要考虑观众的视线和场地布置等因素。因此，掌握镜面技法对于舞蹈编导而言是非常重要的，可以让作品更加出彩、更具观赏性。

七、舞蹈编导专业代码？

050410

 舞蹈编导专业旨在培养德、智、体、美全面发展的，系统地掌握舞蹈历史文化知识、舞蹈基本理论和基本技能，能在各级院校、专业文艺团体中从事舞蹈教育、舞蹈表演、舞蹈编创及舞蹈研究工作，并能适应社会发展需要的应用型人才。

八、儿童舞蹈编导概念？

舞蹈是以人体动作为艺术手段，为此，它有相应的一套独特的艺术表现手法。概括起来即：舞蹈的动作（舞姿、动作组合、步法），舞蹈的队形、画面（构图）和一些哑剧手法（如手势、面部表情等）须掌握。　　A. 舞蹈动作：舞蹈语言的单字、单词就是“舞蹈动作”。这种动作不同于生活动作，要有艺术加工的造型性——即“舞姿”。把经过美化的动作和富有造型性的舞姿按需要表达的内容连接起来，就是“动作组合”。连接动作组合的还有“舞蹈步法”，舞蹈步法帮助或突出舞蹈语言的轻重缓急。　　舞蹈动作更重要的是塑造人物形象。

九、舞蹈编导面试内容？

为专业技能测试和才艺展示两项，主要测试考生舞蹈表演、舞蹈基本功、舞蹈编排、组织策划水平、语言表达与沟通能力、专业素养等。

面试时，不得带助演参加面试；不化演出妆；不穿表演服，着舞蹈练功服参加面试；舞蹈表演所需的音乐CD光盘和个人才艺展示所需的道具由个人准备。

十、舞蹈编导和舞蹈学哪个更有发展？

舞蹈编导和舞蹈学是舞蹈领域的两个不同方向，各自具有不同的发展潜力和机会。

舞蹈编导是指舞蹈创作和导演的工作，主要涉及舞蹈作品的编排、舞蹈团队的管理和舞台表演的指导等。舞蹈编导需要具备创造力、表演技巧和团队管理能力等，可以从事舞蹈作品的创作和演出导演等工作。在舞蹈编导领域，有机会参与舞蹈剧场、舞团和艺术团体的演出，发挥自己的创作才华和指导能力。

舞蹈学是研究舞蹈艺术和理论的学科，主要涉及舞蹈史、舞蹈理论、舞蹈教育等方面的研究和学习。舞蹈学可以通过深入研究和学术论文的撰写，贡献于舞蹈学科的发展和教学。在舞蹈学领域，有机会从事教学、研究和学术交流等工作，也可以成为舞蹈评论家或舞蹈教育工作者。

无论选择舞蹈编导还是舞蹈学，都需要根据个人的兴趣、天赋和职业发展目标来考虑。舞蹈编导强调创作和表演能力，适合具备艺术创造力和舞台指导才能的人；而舞蹈学注重学术研究和教学能力，适合对舞蹈艺术有深入研究兴趣的人。

最终选择哪个方向，取决于个人的喜好、实际情况和职业发展目标。可以多了解相关领域的就业机会、发展前景和个人兴趣，做出适合自己的决策。