韦廉得的是啥病？

一、韦廉得的是啥病？

据说是和疫情有关的疾病。

韦廉（1945年2月4日-2023年1月1日），出生于上海，中国内地导演、编剧、制作人、电影家协会理事。毕业于北京电影学院导演系。2023年1月1日凌晨1时许，韦廉因病逝世，享年78岁。

二、导演韦登作品？

导演韦登的作品有：《复仇者联盟2：奥》

电影：创纪元，《神盾局打手工》《FL事生非》《复仇者联盟》巜玩偶特工》《办公室2集》《天使》

三、韦正导演的公司？

"韦正，导演。先后加盟东方电影频道和美国派拉维国际传媒公司担任编导、导演、制片人。2006年加盟高格文化传播任导演兼制作总监，全力投身影视与广告制作业。代表作《爱情公寓

四、韦斯安德森是否属于作者导演？

辨别一个导演是不是作者导演很简单啊，看他的作品就好了。

作者导演的作品是最容易辨别的。

韦斯安德森的电影容易辨别吗？太容易了。所以韦斯安德森是作者导演。

五、87版红楼梦韦廉扮谁？

韦廉没有出演87版红楼梦，所以不知道扮演谁。

欧阳奋强饰贾宝玉 陈晓旭饰林黛玉，

张莉饰薛宝钗 邓婕饰王熙凤，

成梅饰贾元春 金莉莉/牟一饰贾迎春，

东方闻樱饰贾探春 胡泽红饰贾惜春，

郭霄珍饰史湘云 姬玉饰妙玉，

孙梦泉饰李纨 张蕾饰秦可卿，

平儿香菱 袭人晴雯，

沈琳饰平儿 陈剑月饰香菱，

袁玫饰袭人 张静林饰晴雯，

贾母王夫人薛姨妈邢夫人。…

六、余积廉导演踏雪寻梅票房？

《踏雪寻梅》的电影票房目前是3.6万。

七、韦恩斯导演的电影特点？

和韦恩斯坦合作过的片商会用这样词来形容韦恩斯坦兄弟，“下流的商人”、“寡廉鲜耻”，但韦恩斯坦，至少是哈维·韦恩斯坦，自认为自己还是拥有属于影迷或者诗人的情怀，证据就是他曾经被特吕弗的《四百击》折服过。

八、爱情公寓导演韦正的老婆？

《爱情公寓》导演韦正的老婆是陈每文。

陈每文，爱情公寓片头曲 《我的未来式》 演唱者，爱情公寓(IPARTMENT)新年分享版MV For Everyone爱如阳光 又名：新年快乐（Happy New Year）演唱者之一，《爱的回归线》（爱情公寓第三季插曲，与陈韵若合唱）演唱者，陈每文也是《爱情公寓》导演韦正的妻子。

九、韦正导演拍过哪部片？

第一部《逆转流星》，该片荣获第十五届北京大学生电影节最佳喜剧片奖。2009年执导电视剧《爱情公寓》，2011年担任《爱情公寓2》的总导演。2012年，执导的电视剧《爱情公寓3》获得亚洲偶像最受欢迎剧集奖。代表作品有《谁是你的菜》和《把乐带回家2014》等。

十、如何评价美国导演韦斯安德森（Wes Anderson）？

人人都爱“强迫症”韦斯·安德森

强迫症，简称OCD，属于焦虑症的一种，典型表现为重复某些无意义的特定活动、严格遵守某些无意义的特定标准、要求物品以特定方式摆放或排序等。

你不会想和有强迫症的人做同事，你没有把文件夹撂整齐，他就会瞬间咆哮；你也不会想和有强迫症的人做朋友，你看电影迟到，他可能和你直接友尽。

不过，“强迫症患者不配拥有友谊”并不是一条成立的定理，韦斯·安德森就是反例。

但凡看过韦斯电影的人，都能感觉到他的强迫症，可韦斯在好莱坞，明明人缘好到爆炸。

他如何做到人见人爱？集“好莱坞好人卡”是否也是强迫症的表现？这还得把话筒，交给韦斯的朋友们。

• 01

庸才的命运总是相似，天才的命运各有各的“这也行”，不是所有天才一出手就都超常人万里，比如韦斯·安德森。

对韦斯来说，初入电影圈，空白简历上第一行就打上了四个大字：开局不利。

心态拧巴的时候，人搞出的东西往往也拧巴，人缘好得出奇的韦斯，生平第一部长片竟是和一个起初互看不爽的人合作的，他就是后来著名的喜剧演员欧文·威尔逊。

欧文后来一直跟韦斯合作了7次之多，他曾回忆说：

在德克萨斯大学，我们俩一开始是剧本写作课的同学，第一个学期几乎没说过话，好像都有点怵对方似的。我总作教室一角，他坐另一角。我估计，他当时心里肯定在想，这哥们一位自己是谁啊，装什么酷。后来因为喜欢电影的口味差不多，我俩就计划合伙搞点事，拍个[教父]肯定没问题吧，再不成也是[好家伙]之类的，反正就是一门心思想拍个街头枪战的黑帮片。可我们谁都没这方面的经验，所以没办法，只能搞个喜剧。

正所谓伟大的友谊往往始于“相看两相厌”，明明互看对方都有点装大尾巴嫌疑，为了睡前能聊聊喜欢的导演和电影，两人还是搬到了一起做了室友。

而韦斯的处女作[瓶装火箭]的灵感也是来于这段时期的一个拧巴经历。

为了让房东管管他们家那迟迟不给修理的烂窗户，两人合力憋了个大招，自己制造了被盗现场，结果因为两人经验不足，很快就被警察拆穿了小把戏，还遭到了房东无情嘲笑“修窗户就说修窗户，装入室抢劫，也不看看你们多业余”。

两人合作的第一部[瓶装火箭]就此诞生。然而，还挺糟糕的。

[瓶装火箭]不仅创造了当时哥伦比亚出品影片最差的试映成绩，还被圣丹斯无情拒了，欧文被虐得差点想直接转行去当海军，从此再不碰电影。

幸好，他们碰到了马丁·斯科塞斯。斯科塞斯对这几个达拉斯小屁孩搞出的黑色喜剧评价很高，不仅将它放进自己的年度十佳片单，还大胆预言：

"韦斯·安德森就是下一个马丁·斯科塞斯"。

从处女作开始，韦斯的拧巴就很有仪式感，早就确立下了他后来的“强迫症”风格，不管是物品摆放，还是构图、大头特写，以及服装配色，日后都成了极具辨识度的“韦斯符号”。

• 02

[瓶装火箭]的票房虽然不太成功，倒是成功给韦斯打开了影响力，他的第二部作品[青春年少]很快提上制作日程。

这次除了继续一起写剧本的老同学欧文，还加入了新人詹森·舒瓦兹曼和老将比尔·默瑞。截止到[犬之岛]，韦斯一共拍了9部，比尔参与8部，欧文7部，詹森5部，算起来都是“韦斯帮”的核心成员。

拍[青春年少]，除了拧巴，韦斯还暴露了强迫症又一大特点：神经兮兮，麻烦很多，毛病一堆，简称“事儿”。

也不知道詹森是幸运还是倒霉，第一次拍电影就摊上韦斯这么个导演。据他回忆，有一次自己有一条戏，他自己已经觉得相当没毛病了，韦斯偏是说什么都再来一条，再来一条，重复了一条又一条。

把詹森吓得以为自己哪里没领悟好，最后韦斯过来跟他解释，把詹森差点气晕过去，只听韦斯客客气气地说道：

“你做得很好，但是这条我想拍一个53秒的版本，刚才咱们这几条都是用了56或57秒过的，所以...辛苦啦”。

比尔也说：“韦斯是一个完！完！全！全！知道自己要做什么的人，他的剧本能精确到每一帧画面，你只要和他脑内的剧本差了一点点，那对不起，再来一条。”

关键吧，韦斯虽然“事儿”，但“事儿”得很客气，据比尔说，韦斯在片场从不吆五喝六，他总是轻声细语，有理有据地把想法仔细讲给你，这样就算是别人想跟他急，到底也急不太起来。

所以，韦斯导演您“事儿”就“事儿”吧，从来就没一个人说不听的。

• 03

在美国本土拍了三部电影后，韦斯想去看看外面的世界了，他拍板决定要去意大利拍[水中生活]。

剧组的人原以为是欧洲游，结果没想到是和韦斯一起踏上了“作死之旅”。

[水中生活]结尾，他想拍一幕海鸥追着渔船飞的画面，听上去很美对吗？事实是，罗马的海鸥大部分都聚集在垃圾场，然后……大家就惨了。

韦斯把剧组拉到了垃圾场，不是你想象中的社区回收站那样，而是货真价实的垃圾场。垃圾车忙碌在这里地进进出出，粗管道这边排出一股绿色的液体，那边排出一阵紫色的气体，非常刺激。

韦斯让比尔站在垃圾堆里，朝着海鸥招手，结果拍了没几条，整个剧组落荒而逃。据比尔回忆，他们待了没多一会儿，就觉得眼耳鼻喉全都热辣辣的。原来，他说韦斯“用生命在拍戏”，不是一句客气的奉承。

让大家万万没想到的是，韦斯的“作死之旅”还是个连续剧，第二集发生在[穿越大吉岭]的片场……

电影有将近50分钟的戏份都在火车上，像韦斯这种追求极致、不肯将就的人，是一定不会去摄影棚拍的。

所以他们花了差不多一年的时间，搞了一辆原本是从焦特布尔开到贾沙梅尔的真火车来，火车片场周围是大片沙漠，第一次合作的艾德里安·布罗迪还开玩笑说，要是哪天睡过头，赶不上火车可就惨了。

随行的只有12辆工作车，负责包括服装、通讯等场务性质的工作，演员不仅没有专用的休息用车，连每天的造型和化妆，基本都要自己搞定。

就是这样每天吃沙子的戏，一拍就拍了一个月。这要是某些架子大过天的演员，估计一个不高兴能把片场炸了，但和韦斯初次合作的艾德里安，居然坚定不移地站在他这边，给他的“作死”找合理解释。

艾德里安说，因为故事里惠特曼兄弟这趟行程就是局促的、状况百出的，如果片场什么都准备停当，反倒不容易进入角色。恰恰是这种“在路上”的状态，能让他出其不意获得灵感。

“我是韦斯·安德森电影的超级粉丝，拍[穿越大吉岭]之前，我就和朋友说，要是自己能演一部韦斯的电影就好了。”

所以，难怪惺惺相惜，“在路上”三个字，足以说明艾德里安是何其懂韦斯。

• 04

[穿越大吉岭]上映后反响不佳，做了十年导演的韦斯好像经历了一个轮回，回到了原点。

他曾说过，自己全部的自信，在[瓶装火箭]试映那天被敲得稀碎。“我在剧场门口数着，一共有85个人中途离场。每出来一个人，我都要看看他有没有拿包，如果没拿，我就能安慰自己，‘这人就是出来上个洗手间’，不过大家基本都是走了就没再进场。”

不过随着[布达佩斯大饭店]上映，韦斯久违的自信终于回归了。

此前的[了不起的狐狸爸爸]和[月升王国]，给韦斯成功招徕不少声名如雷贯耳的大将，不仅是爱德华·诺顿或者蒂尔达·斯文顿，越来越多的演员，只要接到封面印着韦斯名字的剧本，就二话不说拎起行李就直奔片场。

于是[布达佩斯大饭店]的海报上，齐聚了将近20位好莱坞名宿，影片卡司刚一曝光，媒体和影迷就集体沸腾了，传说中的神级卡司莫过如是。

[布达佩斯大饭店]里有一座虚构的旧日国度Zubrowka，为了找到适合拍摄的城市，韦斯差不多把东欧国家逛了个遍，像他那么“事儿”，哪有那么容易找到，最后寻了个遍，德国小镇格尔利茨才入了韦斯的眼。

于是，韦斯就开始带着演员们“合宿”了，住在一起的目的，是节省演员化妆和换装的时间。

对服道化格外挑剔的韦斯，这次遇上同样的讲究的人拉尔夫，算是棋逢对手。考虑到拉尔夫饰演的古斯塔夫是大饭店的门面，韦斯专门挑了很重的布料制作他的制服，衣服挺括，人看起来才有精神。

可这身厚重的制服，让拉尔夫苦不堪言，有一次，拉尔夫穿着制服差点晕过去，拉尔夫告诉韦斯，衣服太紧了，让他束手束脚，没法从容地去表演，服装再精致，也不能成为演员的负担。

也是这句话，让韦斯茅塞顿开，无论是哪种强迫症，都不能变成困扰创作的偏执。

韦斯说过，[布达佩斯大饭店]里的古斯塔夫，有一部分茨威格的基因，拉尔夫说，其实古斯塔夫有一部分韦斯的基因，这话不假。

像极了古斯塔夫，韦斯其人朋友遍天下，规矩一大堆，像极了茨威格，韦斯的电影，常常充斥着怀旧的英雄主义，悲观的浪漫气质，说他在拍电影，其实更像是个执念的男孩，在搭建自己的骑士王国，一砖一瓦必须严丝合缝。

其中的人也好，狐也好，狗也好，都带着点饿死也要迎风站的、煞有介事的、滑稽的悲壮，或许这就是所谓的“渐逝荣光”吧。

拍了二十多年电影，韦斯似乎成了公认的好莱坞人缘最好的导演。没和他合作过的演员想找机会演他的戏，合作过的想继续演他的戏。

韦斯无数次说过，自己喜欢和朋友一起拍电影。在说“朋友”这个词时，你能完全感觉到他毫无保留的真诚。

朋友对韦斯意味着什么？是欧文·威尔逊那种合拍的搭档，是比尔·默瑞那种总给他灵感的缪斯，也是拉尔夫·费因斯那种及时发现他症结所在的良医...总之，是能读懂他心之所向，并愿意助他一臂之力的人。

好莱坞是名利场，而韦斯和他日益壮大的“韦斯帮”，便是在这虚情假意的名利场之中，这儿修修那儿凿凿，建了一座有一丝荣光尚未逝去的理想国。

文_喵喵

本文首发自《看电影》2019年第7期，有删改