富春山居图赏析？

一、富春山居图赏析？

《富春山居图》是中国十大传世名画之一。作品描写富春江两岸初秋景色，展卷观览，人随景移，引人入胜。树丛林间，或渔人垂钓，或一人独坐茅草亭中，倚靠栏杆，看水中鸭群浮沉游戏。天长地久，仿佛时间静止，物我两忘。但觉江水茫茫，天水一色，令人心旷神怡。整个画面林峦浑秀，草木华滋，充满了隐者悠游林泉，萧散淡泊的诗意，散发出浓郁的江南文人气息。

　富春山居图是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画。黄公望为师弟郑樗（所绘，几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。

　富春山居图被誉为“画中之兰亭”，属国宝级文物。《富春山居图》从构思、动笔到绘制完成大约用了七年时间。为了画好这幅画，他终日不辞辛劳，奔波于富春江两岸，观察烟云变幻之奇，领略江山钓滩之胜，并身带纸笔，遇到好景，随时写生，富春江边的许多山村都留下他的足迹。

　明朝末年富春山居图传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，每天不思茶饭的观赏临摹。甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，幸被吴洪裕的侄子及时从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段，前段较小，称“剩山图”；后段画幅较长，称“无用师卷”。

二、富春山居图构图？

1.“长卷式”的构图布局

藏于台北故宫博物院的黄公望的《富春山居图》，采用的是长卷式构图，此图的构图布局很有特点，画面整体呈现横向发展的趋势，具有很强的流动性。

“山论三远”在《富春山居图》中得到了很好的运用，带来了这样一种多角度观察的构图形式。

2.疏密聚散，跌宕起伏

画竹有“疏能走马，密不透风“的要诀，这和构图布局的方法是相通的。大聚散使主题突出，小聚散方有变化。

3.开合之势

开合，又叫分合。开即使开放，是构图的开始;合是合拢，是与开的照应。开则逐物有致，合则是通体联络，中有转承曲折的对应变化。

三、富春山居图意义？

《富春山居图》是“元四家”之一的黄公望(1269～1354)晚年的巨作。

七旬时，他在富春江畔“小洞天”所作《富春山居图》，以水墨披麻皴描绘富春江一带秋初景色。构思时，足迹遍及富春江两岸，越六七年而成，满纸空灵秀逸，气度沉雄，超凡脱俗，将富春江两岸数百里精萃聚于笔底，满纸空灵秀逸，笔简意远，被后人誉为“画中之兰亭”。

四、富春山居图，赏析？

《富春山居图》是中国宋代画家黄公望的代表作之一，被誉为中国山水画的巅峰之作，其历史地位和艺术价值堪称无与伦比。以下是《富春山居图》的赏析：1. 深远意境：画面通过一系列透视手法，将观者的视线引向远处，尽显山峦之深远和景色之壮丽，给人以宏大、开阔之感。2. 模糊而不失细腻：黄公望善于运用苍劲的笔墨描绘山石，以及淡淡的墨色与水墨渲染的技巧来表现山雾和远处的景观。画面上的远山与近处交错，形成大气磅礴的氛围。3. 浓郁的文人气息：黄公望是一位文人画家，他在画中融入了自己的情感和哲思，使画作充满了儒家思想和士人愿景。通过画面中的小桥、流水、院落等元素，表达了对乡村生活和闲适自然的向往。4. 变化丰富的山水结构：《富春山居图》采用了复式结构，以垂直中心轴对称的方式进行展示，形象地刻画了丰富的山水景色，并赋予了画面独特的艺术价值。5. 富有想象力的构图：画家以稳健自然的构图手法，将人物、建筑、山川、水波等元素融合在一起，形成了独特而丰满的画面，给人以美的享受和不尽的想象空间。总体而言，《富春山居图》以其浓重的文人情怀、独特的构图方式以及细腻的绘画手法，展现了壮丽而宛转的山水景色，同时融入了画家对人生哲理、自然和闲适生活的思考和追求。该作品被誉为中国山水画的巅峰之作，不仅仅是一幅艺术品，更是中国传统文化的瑰宝。

五、富春山居图资料？

富春山居图》原画画在六张纸上，六张纸接裱而成一副约七百公分的长卷。而黄公望并没有一定按着每一张纸的大小长宽构思结构，而是任凭个人的自由创作悠然于山水之间，可远观可近看。这种浏览、移动、重叠的视点，或广角深远，或推近特写，浏览过程中，视觉观看的方式极其自由无拘，角度也非常千变万化。

第一部分：剩山图从一座顶天立地浑厚大山开始，长篇巨制，拉开了序幕，图画上峰峦收敛锋芒，浑圆敦厚，缓缓而向上的土堆，层层叠叠渐进堆砌着，又转向左方慢慢倾斜，黄公望使用他最具独特见长的“长披麻皴”笔法，用毛笔中锋有力向下披刷，形成画面土壤厚实的质地，山岚白色雾气迷蒙，表现出江南山水湿润的独特气候之特色。

第二部分中所画的山脉的发展变化发生了转折，随着山脉的层次变化，画中的树木、土坡、房屋和江中泛起的小舟更有一种层峦环抱、山野人家的萧瑟感。隔着一段水路第二部分也将进入尾声，主体的山峦在左边，群山全都呼应在左面，而近处的松柏微微摆动至右，遥相呼应远处的大山，承先启后，路转峰回。

由第二部分至第三部分也是墨色变化最大，空间变化最丰富，第二部分也是呼应第三部分开始，黄公望画笔突转，略用皴染的坡与平静的江面，又向后延伸，画面由密变舒，疏离秀丽，又用浓墨细笔勾勒出画中水波、丝草，阔水细沙，风景灵动。水是从哪里来，是从天空的云出来的，唐诗里面讲“行到水穷处，坐看云起时”，如果你跟着画面走，在富春江上水的穷绝之处就是它的水口，然后你觉得穷是绝望，可是这个时候应该坐下来，看到云在升起来，而云气刚好是生命的另外一个现象。所以黄公望也把这些哲学、文学的东西变成山石、水沙跟云起之间的互动关系。

第四部分，全篇画作笔墨最少，没有皴染，只有山，只有水，还原了自然的本真，构图上跨越第五部分，一片水沙，一段最长的留白，如同一年四季，时间流逝，岁月匆匆。画中点点枯苔小树土坡，河岸边的小桥连接着第五部分，而《富春山居图》这六个部分也像极了春夏秋冬，从前三部分的繁华葱荣、大气磅礴，到第四部分如同时间中的秋冬，静观万物，繁华落尽，肃静苍茫。

第五部分至第六部分中宽远的白沙，留白处两艘小船并行江中，船上渔夫也只是点景，微小的身影，渺小的生命，在整片的留白中，一如一颗尘埃。远处一片远山，笔的线描，墨的拖带，交织在一起，一直延续在后面的大段留白中。

六、富春山居图王维？

《富春山居图是》是元代画家黄公望的作品，不是王维的。

这是黄公望于1350年创作的纸本水墨画，为中国十大传世名画之一。是黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。 

       《富春山居图》是以浙江富春江为背景，画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。被誉为“画中之兰亭”。

     《富春山居图》原画画在六张纸上，六张纸接裱而成一副约七百公分的长卷。而黄公望并没有一定按照每一张纸的大小长宽构思结构，而是任凭个人的自由创作悠然于山水之间，可远观可近看。这种浏览、移动、重叠的视点，或广角深远，或推近特写，浏览过程中，视觉观看的方式极其自由无拘，角度也非常千变万化。

七、富春山居图结局？

林志玲扮演的丽莎死了，佟大为扮演的小山本杀的，刘德华扮演的肖锦汉和他妻子也重归于好，小山本也自杀了，富春山居图也会到了中国。

八、富春山居图全长？

《富春山居图》原画画在六张纸上，六张纸接裱而成一副约七百公分的长卷。而黄公望并没有一定按着每一张纸的大小长宽构思结构，而是任凭个人的自由创作悠然于山水之间，可远观可近看。这种浏览、移动、重叠的视点，或广角深远，或推近特写，浏览过程中，视觉观看的方式极其自由无拘，角度也非常千变万化。

九、鉴赏富春山居图？

《富春山居图》是是黄公望在79岁高龄时所作，也是他的代表作之一。这幅画本为其好友无用禅师而作，黄公望用了7年时间，呕心沥血完成这幅宏伟巨作。明朝收藏家吴洪裕对这幅画的喜爱到了无以复加的地步，竟然在临终前要求焚之为其殉葬，在其弥留之际，其侄子吴静庵不忍看到这幅宏伟巨作毁于一旦，于火中救起此画。但是画卷已被烧得残缺不全，原作画卷尺寸已无从知晓，现留存于世的《富春山居图》宽33厘米，长637厘米，分为两部分藏于台北故宫博物院和浙江博物馆。

十、富春山居图原文？

《富春山居图》是元代山水画大师黄公望的作品，是黄公望为无用师和尚所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为中国十大传世名画之一。

原文

至正七年，仆归富春山居，无用师偕往。暇日于南楼援笔写成此卷，兴之所至，不觉亹亹布置如许，逐旋填剳，阅三四载，未得完备，盖因留在山中，而云游在外故尔。今特取回行李中，早晚得暇，当为着笔。无用过虑，有巧取豪夺者，俾先识卷末，庶使知其成就之难也。十年，青龙在庚寅，歜节前一日，大痴学人书于云间夏氏知止堂。