《我就是演员》盛大开播(si)。
作为《演员的诞生》的第二季，吸取了部分教训，走的是更专业的道路。
导师的专业性提升了，不再敷衍式点评，更多讨论表演的专业问题。
请来的名导指点什么的也是分分钟让人膜拜。
陈凯歌导演太吸粉了，指导起演员来正中要点，亲自示范可爱极了！
这是个非常好的现象。
连带着请来的诸位演员也都看起来态度正了很多。
最后豆瓣评分第二季也比第一季高了很多。
可以说是口碑大逆转。
但是豆子在看节目的时候、刷和节目相关微博的时候，都频繁听到或者看到了一个关键词——“演员”。
一个展现演技的节目说到演员不奇怪，但是几乎每一个来参加节目的嘉宾都是要说上两句要证明自己是演员，或者是表达对演戏的热爱，就有些奇怪了。
看一看诸位演员上节目之前发的微博。
总结下来每位演员上节目之前都非常情真意切表达自己——
对于演员行业的尊重，对于演员事业的热爱。
But，业务能力可不是靠口头表达尊重、热爱甚至敬畏，就能有的哦。
---翻红新方法---
不知道大家有没有发现一个规律，很多之前略带点糊咖属性的演员，都爱上这类展现演技的节目，也可以说是寄希望于这类节目。
上一季《演员的诞生》不少演员都是靠大秀演技而红起来的。
像蓝盈莹，好多人都是从《演员的诞生》之后才开始认识她、了解她的。
凌潇肃也通过《演员的诞生》上面出色的表现再次翻红，重开微博重新复出。
可能是这些成功案例，让某些“演员们”get到了一款新的翻红方式？
先是参加节目。
发微博自剖内心或者在节目上直接说些冠冕堂皇的话，端正态度表现自己是真的想好好演，以此博得观众好感。
然后演员团队立刻借此营销热度，炒作一番演技。
一番操作下来，节目和自己双双收获话题量，炒红自己成功完成，简直双赢。
凹演员人设就这样和能红划上了等号。
只要想红，就去参加《我就是演员》做一次“真演员”，秀一下对演戏行业的热爱，就成了。
只要想得开，觉得就算演的烂被网友吐槽也是一种红的方式。
那，这种红的方法，可比天天熬夜唱歌练舞搏C位出道要简单多了。
---现在流行凹演员人设了？---
的确，豆子之前也讨论过好几次，现在的圈内环境，基本步入后流量时代。
已经扑的好几部作品都能生动形象地作为这个现象的论据，这里豆子就不赘述了。（主要是求生欲作祟233
就像山争哥哥在节目里说的那样——
好演员的春天到了。
观众们的确越来越关注本质层面的东西，作品的情节，演员的演技，镜头语言的表达。
这是一个好的趋势。
能让很多尽职敬业的好演员，通过展现演技的方式走入大众的视线。
这也是《演员的诞生》以及第二季《我就是演员》节目有价值的地方之一。
但，有着第一季演技好态度正的演员大爆的成功案例在前，第二季这些参演的演员们仿佛是摸到了门路，
第二季几乎每位演员的态度都非常正，看起来像是每个都是愿意献身演戏的行业标兵。
要么为了入戏喝酒喝到现场呕吐。
要么为戏连饿三天。
敬业的态度博得了观众的一致好感。
但，这种敬业态度已经演变成一种口号——
交出连合格都算不上的舞台作品，只要说一句“我来是享受纯粹的表演的”，就能立一下自己的逼格、凹一下演员人设。
真的是这样吗？
快别说漂亮话了。
词背得这么溜，请问这位演员是不是期望导师这么问好久了？？？
抓住机会就要把准备好的词全部说出来，结果理解错问题尴尬死。
把舞台完成好，比你说一万遍我爱表演、我想成为一名优秀的演员，要实际的多。
OK，既然演员们个个都拥有一颗做杰出从业者的心，那不如来看看这一季目前播出的两集，最终反馈给观众们的节目到底质量如何呢？
生涩的舞台比比皆是。
可圈可点的也不少。
但两集里还没有一场表演是真正完全戳中豆子的。
最接近打动豆子的是任素汐和左小青的《1942》，但豆子看完总觉得缺了点什么。
缺的这点不是两位演员演技的欠缺，而是两位演员不在一个表演节奏上。
两位都用了最大的努力来感知人物、诠释人物，但两位同台对戏，总会出现一种跳脱感。
上一秒还沉浸在左小青作为一个母亲卖女儿的痛苦挣扎里，下一秒就被任素汐拉回对苦难麻木反而更加坚定的求生欲中。
两种方式的极致表达，导致豆子的情感带入是断续的。
两位演的好吗？都非常好。
但为什么会出现跳脱感？
豆子认为是因为她们参加节目的目的性太强了。
她们都太想要借由这个炙手可热的平台来得到认可、受到关注了，她们都太想演好了。
想演好，和演得好，中间隔得恰恰就是戳中观众的那一瞬间。
两位如此优秀的前辈都陷入了这种困境，就更别提其他年轻演员了。
最后反倒是导师们的认真专业点评，以及名导的指导更加普遍得到好评。
陈凯歌的四两拨千斤在刚刚已经说到了，张国立在后台的点拨也相当展现水平。
他特别指点杜淳的一个“斩立决“的点。
正好就是后面陈凯歌导演点评中认为杜淳找到感觉的地方。
真的是旁观者清。
一边是急于通过节目露脸、炒作演员人设，一边是带着展现业务能力的目的性。
和第一季比起来，《演员2》整体专业性提高了不少。
但，似乎也不那么纯粹了。
