常州无锡南京苏州那家会议策划公司比较好？年会策划、年终酒会、年终聚餐、晚会、活动策划的公司？
常州中略策划隶属裕华教育全资子公司，发展策划与传媒行业。中略策划ICPF，即通过思想（IDEA），沟通（COMMUNICATION），执行（PERFORM），反馈（FEEDBACK）一个策划案的全过程的英文第一个拼音构成，ICPF不仅作为公司的LOG，更代表中略公司的合作精神，中略策划以活动策划，会议策划，视屏拍摄为主营业务，覆盖文案，设计，传媒等。
2011年与市教育局，人口与计划委员会，心理卫生中心达成战略合作，承办常州《幸福家庭365》频道栏目的策划、拍摄及制作，并以“花开的声音”“为人父母”两档栏目为主导，中略团队正秉着“思想、沟通、执行、反馈”精神成功服于常州，苏州，南通，无锡等数企业。
线下推广：开业庆典（楼盘开市、企业庆典、门店开业、项目启动）、主题促销、广场促销、新品推广
会务服务：新闻发布会、新品上市会、客户答谢会、招商会、研讨会、酒会、企业年会、冷餐会，学术研讨会等尤其楼盘业务答谢会居多 ；
可以和他们张经理联系。
有的，年会策划说实在的可大可小，丰简由己，要考虑的因素很多，比如：要看您是什么样的公司，有多少人参与，领导的重视程度，今年的公司效益如何，想达到什么样的效果（年终奖励，年终聚会，人事变更，来年工作安排等一种或几种目的），喜欢什么样的风格，活动是简单的一场中聚餐还是有其他活动来丰满等，还有您心目中是否有合适的场所（比如大型公司如三星等外企一般会在公司操场，实业公司一般会在加工场，金融等人力公司会在酒店等），公司的年会预算是多少等因素。
针对不同的情况策划活动的侧重点和活动执行的效果肯定相差很大，一般包涵的因素有设备这一块和演服人员这一块，设备无非就是灯光音响舞台桁架和配备技工，演服包括主持人，演员，化妆师，导演等相关因素，看似简单的一场活动需要的因素很多，建议您最好还是找专业的活动策划公司或演出公司，毕竟一年一次活动还有招商会如果不舍得花这个钱的话对公司的长期发展也不利。
另外每个公司的档次不一样，每个公司的实力和影响力也不一样，活动所需要的物料和演出节目度还没订报价也就无从谈起，演出节目的价格差距还是很大的，演员名气不一样，节目难度不同价格不好比的，著名演员出场费就几万的，不出名的也有给钱就做的，小的节目300,400也能找到，大的比较炫的节目一两万的也有，看你们预算了。
江苏各个城市应该都有这样的公司，苏南多点，苏州最多，苏州英伦文化传播有限公司啊，苏州东方庆典公司啊，苏州飞天啊，苏州忆江南啦等，我们公司经常合作的是苏州英伦，做事及其负责任，性价比很高，重点推荐。你百度下苏州演出公司,前几名都可以重点关注，不过做了推广的肯定是靠前的，不太具有可比性，其他的就基本按公司受欢迎程度来的，可以看看！
如果我的回答对您有帮助请采纳为最佳答案，有问题请追问，谢谢
恩，广高的确不错，赞一个，我们公司的年会就是交给他们的，我们还在等待成果呢~
无锡市中览演出器材厂-专业生产定制各种演出器材；
钢铁舞台系列：插片舞台，婚庆T台，雷亚架舞台等、
钢铁桁架系列：镀锌桁架，喷塑桁架；圆管桁架等
雷亚架系列：定制2.88米，和2米雷亚架
铝合金系列：铝合金舞台，铝合金桁架，truss架，线阵音响架，龙门架，A字架/H架
苏州铭典文化传播有限公司 蛮好的 。正气
无锡小精灵不错，有专业的编导从韩国留学回来，还要在北京舞蹈学院毕业的。师资力量雄厚，组织过很多场活动。你可以咨询下看看 电话：
江苏有那些地方戏剧种？
昆曲昆曲发源于江苏昆山的昆剧已经不能算江苏地方戏了，昆剧和京剧一样，都应该算全国性的剧种。2扬剧扬剧发源于江苏扬州，成长于上海的戏曲剧种。它以古老的花鼓戏和香火戏为基础，又吸收了扬州清曲、民歌小调发展起 来，原名维扬文戏，30年代中期称为维扬戏，新中国成立后，改称扬剧，主要流行于苏北、江南、上海和安徽部分地区。3锡剧锡剧江苏省主要地方剧种之一。迄今已有一百多年历史。它是在太平天国前后由无锡滩簧和常州滩簧合并发展而逐步形成的。解放前叫“常锡文剧”，解放后才改成“常锡剧”，简称为“锡剧”。4淮剧淮剧又名江淮戏，流行于江苏、上海和安徽部分地区。清代中叶，在江苏盐城、阜宁一带流行着一种由家民号子和田歌雷雷腔、栽秧调发展而成的说唱形式门叹词，形式为一人单唱或二人对唱，仅以竹板击节。后与苏北民间酬神的香火戏结合，称为江北小戏。之后，又受徽剧和京剧的影响，在唱腔、表演和剧目等方面逐渐丰富，形成淮剧。5淮海戏淮海戏旧称“淮海小戏”，是江苏省地方剧种。淮海戏流行于江苏淮阴地区、连云港市及盐城、徐州、扬州地区的部分乡镇和皖北一带。源出于海州、沭阳、灌云一带流行的“拉魂腔”，因以三弦伴奏，又称“三括调”。早期是沿门说唱民间故事的“门头词”，清道光十年(1830)后，艺人自由接班发展为打地摊演出小戏。清光绪六年(1880)后，曾与徽剧、京剧等先后搭班合演，吸收了剧目，革新了唱腔，丰富了表演。光绪二十六年(1900)后，舞台上出现了女艺人，艺术上也有了新的发展。1940年，中国共产党建立淮海地区抗日民主根据地，先后组织了“艺人救国会”及“实验小组”，编演《柴米河畔》、《三星路》、《反内战》等现代戏。1947年成立了大众淮海剧团，从此，小戏正式搬上舞台演出，并定名为“淮海戏”。6通剧通剧南通地方戏曲剧种。原为僮子戏，它源于上僮子。所谓“僮子”即民间职业巫师，发源于楚越的“以舞降神”的巫觋与当地的方言、文化、风俗、民情交融，同化逐渐形成了有鲜明南通地方色彩的古巫觋的另一个分支――南通僮子。僮子在乡间从事迷信活动上僮子的过程中，把具有一定故事情节的说唱神鬼词句及七字调、古儿书唱本加工后，化妆登台，串演戏文。它以南通方言加锣鼓伴奏的演唱、粗犷的唱腔和通俗易懂的唱词，为农民群众喜闻乐见。僮子的做“劝”（劝世文）演戏，尽管纯朴得过于简陋，粗糙得近乎原始，但它却千真万确是典型的民间戏剧，并拥有数十万计的观众，长演长盛，历久不衰，象南通这样地处沿海地区，经济和文化发达的城市，南通僮子依然比较完整地保留着原始、古朴的风貌，这简直令人不可思议。建国后，僮子摒弃其祭神驱鬼的迷信内容，利用其说唱形式，演现代剧，推陈出新，逐步改造成为通剧在编导、表演、音乐、舞美等方面都有提高,。近年来，南通僮子不仅被列为专门课题重点研究，而且越来越引起国内外学者的注重和兴趣。7苏剧苏剧流行于苏州地区，由南词、昆曲、花鼓滩簧合流而成。苏剧的前身是苏滩, 苏滩是江南滩簧的一种，原来称为“对白南词”，俗称“打山头”。40年代初，苏滩正式成为苏剧。由于苏剧在文学、音乐方面都与昆剧有着渊源关系，许多苏剧艺人兼能昆剧,在昆剧衰落时期也有不少昆剧艺人改演苏剧，所以苏剧表演艺术因得到昆剧的滋养而逐步形成朴实、细腻、注重内心体验的独特风格。8丹剧丹剧戏曲剧种。流行于江苏丹阳一带。系在曲艺“啷当”基础上，吸收当地民歌、小调和号子，增加了伴奏乐器，并在其他戏曲剧种影响下，于1958年发展为戏曲。初名“啷当剧”，1959年改现名。9丁丁腔丁丁腔原名“太平歌”，是徐州特有的戏曲种类。1680年前后兴起于徐州北部微山湖畔的厉湾、季堡、西李一带，以后在徐州广泛流行。其唱腔缠绵抒情，清新明快，颇具水乡特色。太平歌原是村民自娱自乐的歌谣，后在发展中不断完善，由独唱而对唱、合唱，发展为戏剧形式。主要伴奏乐器为月琴，以其声“丁丁冬冬”清脆悦耳，遂以“丁丁腔”名之。10淮红剧淮红剧又叫淮红调、旱船调，是宿迁土生土长的地方戏种，主要以喜剧、闹剧为主，有唱腔、道白，道白就是宿迁话，唱腔变化不太多。乐器主要有二胡、三弦、月琴、锣鼓、唢呐、笛子等，最主要的和最具特点的是敲碟子，一块直径5寸的景德镇出的细瓷白碟，一根一尺左右的细长竹棒，就能敲击出清脆悦耳、变化多端的乐音。11海门山歌剧海门山歌剧是流行于海门一带的地方剧种，它源于海门山歌，1955年发展成舞台剧。海门山歌剧团是海门山歌剧种唯一的剧团，被誉为“江海平原一枝花”。
最主要
淮剧
淮剧，江苏省地方剧种，流行于江苏、上海及安徽等地区。它起源于江苏民间小戏，后又吸收徽剧的艺术因素而逐渐发展成熟。其表演粗犷朴素。剧目有传统戏《女审》、《三女抢板》和新编戏《金龙与蜉蝣》等
还有
昆曲
又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。
滑稽戏
滑稽戏，流行于江苏、上海、浙江等地的戏曲剧种。源于上海的“独角戏”，后发展为滑稽戏，曲调驳杂、表演滑稽。主要剧目有《三毛学生意》、《一二三齐步走》等。
徽剧
徽剧，流行于安徽、江苏等地区的戏曲剧种，形成于清代中期，系多声腔的剧种，主要声腔为拔子、吹腔、二黄，也兼唱昆曲、高腔和西皮。1790年，徽班进京为乾隆庆寿，后演变为京剧。剧目多为历史题材，如取材于《三国演义》的《水淹七军》等。
扬剧、锡剧、淮剧、淮海戏、通剧、苏剧、丹剧、丁丁腔、淮红剧、海门山歌剧
发源于江苏昆山的昆剧已经不能算江苏地方戏了，昆剧和京剧一样，都应该算全国性的剧种。
扬剧：发源于江苏扬州，成长于上海的戏曲剧种。它以古老的花鼓戏和香火戏为基础，又吸收了扬州清曲、民歌小调发展起来，原名维扬文戏，30年代中期称为维扬戏，新中国成立后，改称扬剧，主要流行于苏北、江南、上海和安徽部分地区。
锡剧：江苏省主要地方剧种之一。迄今已有一百多年历史。它是在太平天国前后由无锡滩簧和常州滩簧合并发展而逐步形成的。解放前叫“常锡文剧”，解放后才改成“常锡剧”，简称为“锡剧”。
淮剧：又名江淮戏，流行于江苏、上海和安徽部分地区。清代中叶，在江苏盐城、阜宁一带流行着一种由家民号子和田歌雷雷腔、栽秧调发展而成的说唱形式门叹词，形式为一人单唱或二人对唱，仅以竹板击节。后与苏北民间酬神的香火戏结合，称为江北小戏。之后，又受徽剧和京剧的影响，在唱腔、表演和剧目等方面逐渐丰富，形成淮剧。
淮海戏：旧称“淮海小戏”，是江苏省地方剧种。淮海戏流行于江苏淮阴地区、连云港市及盐城、徐州、扬州地区的部分乡镇和皖北一带。源出于海州、沭阳、灌云一带流行的“拉魂腔”，因以三弦伴奏，又称“三括调”。早期是沿门说唱民间故事的“门头词”，清道光十年(1830)后，艺人自由
结班发展为打地摊演出小戏。清光绪六年(1880)后，曾与徽剧、京剧等先后搭班合演，吸收了剧目，革新了唱腔，丰富了表演。光绪二十六年(1900)后，舞台上出现了女艺人，艺术上也有了新的发展。1940年，中国共产党建立淮海地区抗日民主根据地，先后组织了“艺人救国会”及“实验小组”，编演《柴米河畔》、《三星路》、《反内战》等现代戏。1947年成立了大众淮海剧团，从此，小戏正式搬上舞台演出，并定名为“淮海戏”。
通剧：南通地方戏曲剧种。原为僮子戏，它源于上僮子。所谓“僮子”即民间职业巫师，发源于楚越的“以舞降神”的巫觋与当地的方言、文化、风俗、民情交融，同化逐渐形成了有鲜明南通地方色彩的古巫觋的另一个分支――南通僮子。僮子在乡间从事迷信活动上僮子的过程中，把具有一定故事情节的说唱神鬼词句及七字调、古儿书唱本加工后，化妆登台，串演戏文。它以南通方言加锣鼓伴奏的演唱、粗犷的唱腔和通俗易懂的唱词，为农民群众喜闻乐见。僮子的做“劝”（劝世文）演戏，尽管纯朴得过于简陋，粗糙得近乎原始，但它却千真万确是典型的民间戏剧，并拥有数十万计的观众，长演长盛，历久不衰，象南通这样地处沿海地区，经济和文化发达的城市，南通僮子依然比较完整地保留着原始、古朴的风貌，这简直令人不可思议。建国后，僮子摒弃其祭神驱鬼的迷信内容，利用其说唱形式，演现代剧，推陈出新，逐步改造成为通剧在编导、表演、音乐、舞美等方面都有提高,。近年来，南通僮子不仅被列为专门课题重点研究，而且越来越引起国内外学者的注重和兴趣。
苏剧：流行于苏州地区，由南词、昆曲、花鼓滩簧合流而成。苏剧的前身是苏滩, 苏滩是江南滩簧的一种，原来称为“对白南词”，俗称“打山头”。40年代初，苏滩正式成为苏剧。由于苏剧在文学、音乐方面都与昆剧有着渊源关系，许多苏剧艺人兼能昆剧,在昆剧衰落时期也有不少昆剧艺人改演苏剧，所以苏剧表演艺术因得到昆剧的滋养而逐步形成朴实、细腻、注重内心体验的独特风格。
丹剧：戏曲剧种。流行于江苏丹阳一带。系在曲艺“啷当”基础上，吸收当地民歌、小调和号子，增加了伴奏乐器，并在其他戏曲剧种影响下，于1958年发展为戏曲。初名“啷当剧”，1959年改现名。
丁丁腔：原名“太平歌”，是徐州特有的戏曲种类。1680年前后兴起于徐州北部微山湖畔的厉湾、季堡、西李一带，以后在徐州广泛流行。其唱腔缠绵抒情，清新明快，颇具水乡特色。太平歌原是村民自娱自乐的歌谣，后在发展中不断完善，由独唱而对唱、合唱，发展为戏剧形式。主要伴奏乐器为月琴，以其声“丁丁冬冬”清脆悦耳，遂以“丁丁腔”名之。
淮红剧：又叫淮红调、旱船调，是宿迁土生土长的地方戏种，主要以喜剧、闹剧为主，有唱腔、道白，道白就是宿迁话，唱腔变化不太多。乐器主要有二胡、三弦、月琴、锣鼓、唢呐、笛子等，最主要的和最具特点的是敲碟子，一块直径5寸的景德镇出的细瓷白碟，一根一尺左右的细长竹棒，就能敲击出清脆悦耳、变化多端的乐音。
海门山歌剧：是流行于海门一带的地方剧种，它源于海门山歌，1955年发展成舞台剧。海门山歌剧团是海门山歌剧种唯一的剧团，被誉为“江海平原一枝花”。
锡剧 江苏省主要地方剧种之一。锡剧前称滩簧，是江、浙一带说唱艺术的一大支流，发端于古老的吴歌。迄今已有一百多年历史。它是在太平天国前后由无锡滩簧和常州滩簧合并发展而逐步形成的。解放前叫“常锡文剧”，解放后才改成“常锡剧”，简称为“锡剧”。经过民间的演唱流变衍化，一代代艺人的加工提高和姐妹艺术的借鉴融合逐渐形成锡剧的雏形，锡剧最早出现于无锡东乡的羊尖严家桥一带。辛亥革命前后搬上舞台。上世纪二、三十年代，锡剧前辈王嘉大把原来的“常州滩簧”推向了较为成熟的锡剧艺术，收了多位高徒培养了一大批人才，其中有梅兰珍、王兰英等名角。
扬剧 发源于江苏扬州，成长于上海的戏曲剧种。它以古老的花鼓戏和香火戏为基础，又吸收了扬州清曲、民歌小调发展起 来，原名维扬文戏，30年代中期称为维扬戏，新中国成立后，改称扬剧，主要流行于苏北、江南、上海和安徽部分地区。
淮剧 又名江淮戏，流行于江苏、上海和安徽部分地区。清代中叶，在江苏盐城、阜宁一带流行着一种由家民号子和田歌雷雷腔、栽秧调发展而成的说唱形式门叹词，形式为一人单唱或二人对唱，仅以竹板击节。后与苏北民间酬神的香火戏结合，称为江北小戏。之后，又受徽剧和京剧的影响，在唱腔、表演和剧目等方面逐渐丰富，形成淮剧。
淮海戏 旧称“淮海小戏”，是江苏省地方剧种。淮海戏流行于江苏淮阴地区、连云港市及盐城、徐州、扬州地区的部分乡镇和皖北一带。源出于海州、沭阳、灌云一带流行的“拉魂腔”，因以三弦伴奏，又称“三括调”。早期是沿门说唱民间故事的“门头词”，清道光十年(1830)后，艺人自由接班发展为打地摊演出小戏。清光绪六年(1880)后，曾与徽剧、京剧等先后搭班合演，吸收了剧目，革新了唱腔，丰富了表演。1947年成立了大众淮海剧团，从此，小戏正式搬上舞台演出，并定名为“淮海戏”。
通剧 南通地方戏曲剧种。原为僮子戏，它源于上僮子。所谓“僮子”即民间职业巫师，发源于楚越的“以舞降神”的巫觋与当地的方言、文化、风俗、民情交融，同化逐渐形成了有鲜明南通地方色彩的古巫觋的另一个分支――南通僮子。僮子在乡间从事迷信活动上僮子的过程中，把具有一定故事情节的说唱神鬼词句及七字调、古儿书唱本加工后，化妆登台，串演戏文。它以南通方言加锣鼓伴奏的演唱、粗犷的唱腔和通俗易懂的唱词，为农民群众喜闻乐见。象南通这样地处沿海地区，经济和文化发达的城市，南通僮子依然比较完整地保留着原始、古朴的风貌，这简直令人不可思议。
苏剧 流行于苏州地区，由南词、昆曲、花鼓滩簧合流而成。苏剧的前身是苏滩, 苏滩是江南滩簧的一种，原来称为“对白南词”，俗称“打山头”。40年代初，苏滩正式成为苏剧。由于苏剧在文学、音乐方面都与昆剧有着渊源关系，许多苏剧艺人兼能昆剧,在昆剧衰落时期也有不少昆剧艺人改演苏剧，所以苏剧表演艺术因得到昆剧的滋养而逐步形成朴实、细腻、注重内心体验的独特风格。
丹剧 戏曲剧种。流行于江苏丹阳一带。系在曲艺“啷当”基础上，吸收当地民歌、小调和号子，增加了伴奏乐器，并在其他戏曲剧种影响下，于1958年发展为戏曲。初名“啷当剧”，1959年改名为“丹剧”。
丁丁腔 原名“太平歌”，是徐州特有的戏曲种类。1680年前后兴起于徐州北部微山湖畔的厉湾、季堡、西李一带，以后在徐州广泛流行。其唱腔缠绵抒情，清新明快，颇具水乡特色。太平歌原是村民自娱自乐的歌谣，后在发展中不断完善，由独唱而对唱、合唱，发展为戏剧形式。主要伴奏乐器为月琴，以其声“丁丁冬冬”清脆悦耳，遂以“丁丁腔”名之。
淮红剧 又叫淮红调、旱船调，是宿迁土生土长的地方戏种，主要以喜剧、闹剧为主，有唱腔、道白，道白就是宿迁话，唱腔变化不太多。乐器主要有二胡、三弦、月琴、锣鼓、唢呐、笛子等，最主要的和最具特点的是敲碟子，一块直径5寸的景德镇出的细瓷白碟，一根一尺左右的细长竹棒，就能敲击出清脆悦耳、变化多端的乐音。
海门山歌剧 流行于海门一带的地方剧种，它源于海门山歌，1955年发展成舞台剧。海门山歌剧团是海门山歌剧种唯一的剧团，被誉为“江海平原一枝花”。
江苏是典型的戏曲之乡。江苏主要的地方戏种有昆剧，锡剧，淮剧，扬剧等等。江苏地区有许多地方例如昆曲和他们所说的地蹦子。就比较有名的。
