1.内容主题的选择这里主要分为两个一个是内容一个是主题。
内容相信大家很好理解。
内容就是你要编的是花鸟动植物,还是人物,还是抽象的时间或者情绪还是桌子椅子。
主题:那内容并不是主题。主题又是什么那?作品主题体现着作品的高度与深度,作品主题更是一个作品思想的结晶。比如你要编妈妈,你的主题表现的是我的妈妈是一个唠叨又十分细心疼爱我的人,那别人的主题是中国妈妈,抗日战争中国母亲收养日本遗孤。这样对比来看是不是别人的作品主题更加具有思想性,和高度那? 内容选定,主题的敲定一定是对内容进行多角度的观看与思考,编一朵花,我的主题可以达到什么样子的境界?可以代表女人,还可以代表鲜血还是怎么样,你的角度一定是具有个性与独特性。内容是现象,主题却是本质,你对内容审视的有多深,你的主题思考的境界就有多高。
当然还有另一种形式,如果是歌伴舞那就根据歌曲的主题直接定性了,不过也可在原有的基础上进行升华主题。那对内容和主题大家就要多思考。
主题和内容都确定了,那第二步就是作品风格的确立。
2.风格把控;作品风格是什么那?
风格也就是你希望带给观众什么样的舞蹈质感,就像一张照片,是色彩艳丽的,还是黑白的,还是简洁干净的。这就是风格,对于舞蹈来说正如古典风格,还是民族民间风格还是现当代或者是芭蕾风格,这些就需要编导根据个人审美来进行。同时也需要根据主题内容:比如你编的是林黛玉,你用街舞风格的感觉总会有点跳戏。因此舞蹈风格的确立需要编导依据自身的经验以及审美风格
3.结构建立:第三步就是作品结构的构架。
结构相信大家不陌生,结构也就是逻辑,建筑中的地基到房屋再到房顶,是有一个建造的步骤的,舞蹈也是一样。对于你的内容你选择怎么进行肢体语言的描述那? 事件的开端发展高潮需要你一步步进行构想。比如编一个我分手了的内容。你会怎样一步步把故事展现在观众的眼前那?你是编第一段两个人分手了第二段两个人分手了? 这样就不叫结构了。结构一定是有一定逻辑慢慢展开。比如我分手了,这个作品我可以分为三段:第一段一个下雨天,女朋友我递给她的伞扔到地上和我说:我们分手吧。我十分伤心。第二段:我想到我们以前恋爱时的场景是那么美妙,沉浸在两人的回忆里。第三段,女友转身离我越来越远的画面把我拉回现实,我这才意识到我失恋了。我沉浸到痛苦中。 这样的三段形成了一个故事结构,这个也就是所谓的结构。结构是ABC还是ABA都需要编导对其进行推敲斟酌。因为结构这里涉及的内容有点多就不再讲了,大家简单理解一下。
4.音乐制作,第四步就是音乐制作了,
当然有的编导会将音乐制作放在舞蹈编排完了之后。不过我个人喜欢音乐要在编舞之前,这样跟从音乐脑海里会出现有关主题更多画面,会刺激大脑进行舞蹈画面生产。音乐是舞蹈的灵魂。音乐选择一定和主题内容情感切合。
5.第五步就是演员选择和编舞啦:
这一步是需要大量实践。演员要符合主题需求。动作设计也需要符合主题。根据结构内容进行编排舞蹈动作。这一步也是最考验编导基本功的时候,大家一定要耐住性子,去编。没有捷径。
6.整合音乐与舞蹈。
就是将自己编好的舞蹈以及制作好的音乐进行合并。整合之后进行动作调整。
7.服装道具化妆灯光舞美设计。
这就是作品呈现最后一步,也是极其重要。舞台呈现效果不止看你编的如何,还要看最后在舞台的效果。当然这些舞台辅助手段也一定是围绕你的作品主题内容展开的。
那以上就是一个作品如何编排的流程啦!大家还想了解更多编舞的知识记得点赞关注加留言哦!
可以参考我做的视频!
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