广东编导统考200分难考吗

一、广东编导统考200分难考吗

广茄高东编导统考200分难考颤碰尺。根据查询相关公开信息显示，广东省教育考试院发布了广东省2022届编导统考合格线，其中本科合格线190分，比去年的吵灶166分高了24分，高职（专科）合格线180分。

二、安徽编导统考难不难？好不好过？

先分享一下2020年安徽编导统考卷文常题分析

2020年安徽艺考模块二已经结束，依然是几家欢乐几家愁的情景。调研考生反应，“影评”二选一，纪录片和电影虽然在要求上更注重专业分析，但所选影片《舌尖上的中国》和《城南旧事》均属备考范围之内，熟识度高；“故事编写”题虽然有点怪异，但围绕话题展开创作的难度总体不大；文艺常识题乍看不难，但细思极恐，尤其是文学常识题。

2018年外，近两年文常题分值均低于60分，虽然考纲规定文常和艺常各占60分，由于其它艺术诸如书法、绘画、音乐、建筑、舞蹈、曲艺等每年会占有一定的题量，预计今后文常在55分~60分之间设题将成为常态。

今年文学常识共27题，其中古典文学15题，现当代文学10题，外国文学2题。古典文学考查知识点涉及《史记》和关汉卿评价，刘希夷、杜甫和辛弃疾的诗词，欧阳修散文和桐城派作家，元杂剧和《桃花扇》等戏曲作品及戏曲评论著作《闲情偶寄》，明四奇书、《镜花缘》和《红楼梦》等小说；现当代文学考查知识点涉及闻一多、艾青、胡风、戴望舒、卞之琳诗歌；巴金、杨绛、余秋雨、汪曾祺散文，贾平凹、姜戎、杨志军、陈忠实、秦瘦鸥、李碧华、毕飞宇、李洱、巴金、张恨水、莫言等人小说，《白毛女》、《雷雨》等戏剧；外国文学考查知识点涉及古希腊戏剧《俄狄浦斯王》情节和《或销巴黎圣母院》中的人物形象。今年文常试题命题总体体现了“稳中求变”的态势，“稳”体现在试卷结构、分值权重、试题类型等方面基本沿袭芹宴了衫首游18、19年卷思路。

我以为今年题型后两个变化，是导致部分记忆力强会背诵，平时文常模拟考能拿高分的同学，这次省统考没有出彩的重要原因。从2007年模块二安徽设省统考以降，安徽卷基本是比较成型的结构，结合省考试院颁布的大纲，考生易于有的放矢地进行学习和备考。今年考卷“稳中求变”的趋势应该会是今后考卷的样板，既保持了跨届的延续性，同时又不乏一定的创新。

三、编导要考些什么

编导有联考和校考。

联考便是由每个省份的教育局机构的统一编导专业考试，有的地区也叫统考。考试试题主要是文艺常识、影视剧剖析、小故事创作三种，一部分省份将会有一定的调节。

校考则是有每个院校单设的艺考。学生必须到特定地逗伍址或是院校所在城市开展考试。考试方式为招聘面试和笔试题目，考试新项目包含，招聘面试——简单自我介绍、朗读、即兴表演平常、回应评委提出问题、才艺表演等。笔试题目——文艺常识、基本概念、影视评论、编写故事、策划（广告宣传、综艺节目、分镜头脚本）、短文创作等。

编导是否好考？

编导专业怎么样考在于报名的院校，及其自身的学习习惯。编导联考一般非常简单，考试新项目很少，绝大多数同学们要是用心都绝指锋能通过。校考的话，像我国传媒大学、浙江传媒高校、中戏等，由于录取人数少，考试报名总数多，因此较为难考，而一些一般并晌一点的院校，录取人数多，报考总数少，那么就较为非常容易考过。因而，学生在挑选编导专业院校要依据自身的具体情况开展报名。

四、编导联考影评难度大吗?一般是写几段?

影评可长可短，联考的影评一般写三段即可。第一段，谈这部影片在受众中的评价和映像；第二段就是描写这部影片的特色和不足；第三段就是概括的描述一下类似的电影在剧本编写、影片拍摄源滚、演员的选拔及情节的演绎上要注意啥。这样的影评有七八百字即可，最多不超喊旦过一郑裂扰千五百字（一般有字数限制）。

第一，捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

第二，抓住细节，诠释其深刻涵义。所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影，每一次出现都预示着国民党军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。

第三，立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自友衡感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

第四，要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过，评论作品“必须坏处说坏，好处说好“，还要“知人论世”。他说“倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。”对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨蒙蒙》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀（如萍、依萍唤敏的父亲）形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。

第五，要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评和告枝要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

开始练习写作影评时要注意：语言朴实，个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题-——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。