前情提要
距离雷欧放送结束已有5年，在这期间，东映于1975年推出了超级战队系列，填补了特摄市场的空白。圆谷则在1979年推出了动画片《乔尼亚斯奥特曼》，加上昭和二期的重播引发的效应，重新唤起了大众对于奥特曼的记忆。就好比一道你很久没吃的菜，许久没吃就会变得非常想吃，观众也迫切希望圆谷能再拍一部真人奥特曼。
尽管观众呼声很高，但实际TBS高层的内心并不是很想复活奥特系列。
一方面，经历过雷欧的失败，TBS认为奥特曼是不赚钱的烧钱项目。如果按照以往的制作模式，在内容上没有突破的话，他们认为没有非要再开的必要。
另一个原因是，他们当时已经和东映搭上了线。东映的策略就是让超级战队来镇守假面骑士在朝日原先的时间档，而用假面骑士来填补奥特曼昭和二期在TBS留下的收视空白。且假面骑士的制作成本大概是奥特曼的一半左右，从性价比的角度来考虑，假面骑士也远比奥特曼要实惠得多。
有了假面骑士这个替代品，他们其实已经不是很需要奥特系列了。
但作为奥特曼曾经的制作和放送方，TBS也没有把话完全说死。但也深知要想在收视上有所作为，就必须在设定和故事剧情上下猛药。
所以深度参与过昭和二期的制作人桥本洋二，为了奥特曼再开的企划而四处奔走，也顺势提出了这个主角是教师的设定。
那些1980年发生的事件和人文风情
光州民主化运动
又称光州人民起义，是于1980年5月18日至27日期间发生在韩国西南部的光州及全罗南道地区，由当地市民自发组织的一次民主运动。
1979年10月26日朴正熙被部下情报部长金载圭刺杀，由崔圭夏任代总统，韩国出现了一个短暂的“汉城之春”。但好景不长，实权还是掌握在军人手中。12月12日，全斗焕发动了 「12·12肃军政变」，通过这场政变，以全斗焕为首的“一心会”势力掌握了军权，继续实行独裁统治。
1980年4月中旬，全国爆发了工人及学生示威浪潮，要求民主。5月初全斗焕政府公布了戒严令，宣布在汉城取消一切政治活动，禁止集会游行。但民众示威浪潮随之越发扩大，要求撤销戒严令和全斗焕下台。5月15日，约10万名大学生在汉城集会，向军政府示威。
1980年5月，韩国现代史上最悲哀、丑恶的事件在光州发生了。在戒严军的强势镇压下，无数光州市民在斗争中牺牲了。据统计，当时戒严军的武力镇压造成了4362人的人身伤亡，154人死亡（包括12具没有关系人的尸体），70人下落不明，4138人变成残疾或者被逮捕、拘禁。这只是政府所发表的统计资料，其实搜查期间中被非法逮捕的市民多达三千名。
从表面上来看，光州民主化运动也暂时告一段落。以此为契机，他们成功掌握了国家的政权。
当时，全斗政府把「五一八光州事变」定性为「暴动」、 「受企图推翻国家政权的不法分子指使而发生的内乱」。慑于政府高压，韩国新闻媒体只能集体选择沉默，光州市民不得不小心谨慎，不能说出其所感所想。
光州民主化运动虽然失败了，但是，其失败的经验却使得80年代人们抵抗独裁政权的民主意识大大增强，民主化运动的势头也因此而高涨。
尤其在韩国争得1988年汉城奥运会举办权后，大大推进了民主化进程，为五一八正名迎来了曙光。而这时改宪运动如火如荼，特别是1987年6月，百万人走上汉城街头要求改宪。军队已经无法再压制民主运动。韩国军政府在内外压力下，也为了改变世人对自己的政治形象，被迫接受宪改方案，采用总统直接选举制，独裁统治至此在韩国终结，全斗焕下台。
溜溜球大会与WALKMAN
大约在1976年左右，美国玩具制造商Russell与可口可乐公司合作，在日本推出了印有可口可乐logo的溜溜球，开始在附近的糖果店和玩具店贩卖。以可口可乐的促销品为契机，开始了溜溜球热潮，尤其在1979年，非常受孩子们的欢迎。
而在1979年3月，索尼的音响部门把记者用的小型录音机“新闻人”（Pressman）修改成体积更小的录音机。在得到许多人赞美良好的音质评价后，1979年7月，顺势推出了Walkman（随身听）。
索尼将Walkman定位于青少年市场，并且强调年轻活力与时尚，并创造了耳机文化。
1980年2月开始在全世界做销售，并于1980年11月开始在全球统一使用“Walkman”这个不标准的日式英文为品牌。
暴走族
一种与非法改装摩托车（及汽车）相关的日本文化，在该种活动中经常出现妨害他人利益的行为，如刻意发出巨大的噪音或违反交通法规的行为等。这种活动最早约出现于1950年代，在80年代和90年代间更加兴盛。
暴走族通常穿着风格包括类似于体力劳动者的工装裤或带有宽松裤子和高筒靴的皮革军用夹克，这种制服被称为“特攻服”，并经常装饰有汉字标语。这种制服的典型配件是一字巾、外科口罩和展示旭日旗的补丁。 其成员以使用日规摩托车并增加改装而闻名，例如大的不成比例的整流罩、位置改至内侧且提高的握把、加大座椅靠背、华丽的外表涂装和修改过的消声器。
暴走族中的参与者主要为20岁以下的青少年，由于日本法律中成年的定义为20岁，因此超过20岁就有可能留下犯罪记录。暴走族团体中有所谓的“内规”，因此加入暴走族比较容易，但若想要退出则较为困难。通常暴走族也是暴力帮派下的基层组织之一，也是帮派吸收成员的来源。若是违反了团体中的内规，则经常会以私刑或暴力手段作为惩罚，新闻中也会报导因此而发生的死伤事件。
一般认为，暴走族是中学的“番长集团”的延伸，番长集团类似“不良少年集团”，而当不良少年的首领（番长）加入暴走族后，原本的番长集团就成为“暴走族”的预备军。此外，暴走族的人际关系范围大多以所出身的学校为中心，因此和该校的不良少年首领有紧密的联系，对于学校内的不良集团带来很大的影响。这样的倾向存在于日本的各个地区。
仓田真理子与中江滋树「投资杂志事件」
让偶像客串，是电视台常见的一种拉动收视率，增加作品人气的手段。爱迪第42话中就邀请了当时的当红偶像仓田真理子出演。
说到仓田真理子，不得不提的一个人物就是中江滋树。
他是日本投资界曾经的传奇人物。
藉由中江的爸爸是证券公司社员的关系，还就读于小学五年级的中江就展现了异于常人的投资天赋。他用他攒下的全部积蓄拜托父亲买了1000株电影公司的股票。
也许真的是运气好，第一次盲买股票的中江，靠这次投资让自己的零花钱翻了一倍。从此开始了对股票的兴趣。
后来就读于滋贺县立彦根东高等学校时，加入名古屋的投资顾问公司「三爱经济研究所」会员学习投资，当时投入保证金交易时获得了当地教师「请告诉我买哪支股票好」的称赞。
1978年，他创立投资期刊，主打「绝对赚钱」的投资技巧，同时设立了相关公司，被称为“兜町的风云人物”。中江也因此能够出入一些大型证券公司的干部酒会，在酒会上获取最新的情报，预测股票市场。
年仅25岁，中江已经做到了身家百亿，是当时在媒体上很受瞩目的青年投资家。
但不知道是运气尽了，还是大环境变了。很快因为一次精算问题，证券公司拒绝了中江的股票投资，一直顺风顺水的他出现了转折点。一时间他投资的很多其它股票也开始暴跌，陷入经营危机。
为了止损，他手底下的人建议他向会员融资。
凭借前几年积攒的口碑，以及他所创办的月刊投资家杂志的影响力，中江的公司开始向会员募集资金。因为非常高的回报率诱惑，钱开始源源不断地涌进账户。
但是，他拿着客人的钱并没有去投资客人想投资的股票，中江认为只要最后给到客人承诺的回报金就行。于是中江一边拿着客人的钱投资自己想买的股票从中获利，一边再把客人们的钱互相挪用作为回报返给客人。
但本质这就是个庞氏骗局。这种拆东墙补西墙的方式很快出现了问题，中江的公司也被查出无资质非法融资。
后来，中江因害怕被警方调查，与妻子、交往的艺妓逃往亚洲各地，历时八个月，于1985年6月19日返回日本。包括以上几人在内的11人，均被大都会警察局以涉嫌欺诈罪逮捕。在事后的听证会上，还获悉他将股票利润提供给大牌政客和高级官僚，为投资杂志提供便利。
在这起事件中，中江一共骗取了7684人共580亿日元。
当时，还处于人气巅峰的仓田真理子也因为“以中江的恋人身份得到了7000万日元的房子”的报道，卷入了这次事件当中。
虽然仓田真理子方后来狡辩称这7000万日元的来源，是与娱乐制作公司签订的合同费为抵押的贷款。但仓田的负面形象已经深入人心，她的声誉并没有恢复，最后还是被迫退出了演艺圈。
而且因为仓田的7000万日元的房子无法缴纳赠与税，所以后来也被没收并拍卖。
中江最后于1989年被判处6年有期徒刑。曾经叱咤风云的中江，人生大起大落的结局多少让人有些唏嘘。
经典作品的井喷年
1980年，一代歌姬山口百惠结婚隐退，松田圣子、中森明菜等人则陆续出道，加速了日本娱乐圈偶像的更迭。
1979年-1981年可以说是日本演艺圈的过渡期，也是日本经典作品的爆发期。
1979年4月，《哆啦A梦》第2作第1期，也就是大山版在朝日电视台开播。
1979年，TBS有一部热门电视剧叫《热爱一家·love》，讲述的是石本千代（森光子饰）作为单身母亲，抚养四个孩子长大并成家立业的故事。其中最小的女儿绿（石野真子饰演，就是《花样男子》里杉菜的妈妈），在16岁高中毕业后，就宣布和一个卡车司机结婚。
这个卡车司机的扮演者就是长谷川初范。
这部剧是他出演《爱迪奥特曼》的契机。当时制作人满田穧观看了他与石野真子的对手戏后，决定选他为《爱迪奥特曼》的主角候补。
不过虽然被邀请去面试，但当时还是新人的长谷川并不清楚是什么作品的甄选。据说直到去了现场，才知道这是为了选择奥特曼主演的面试。
在同时期，石森章太郎的漫画被大量改编成电视剧。除了假面骑士和超级战队，1979年还有一部大家耳熟能详，后来引入国内，在国内创下80%收视率的电视剧——对的，就是《排球女将》。
小鹿纯子在白富士学园的队友中有个叫矢崎幸子的队员，记得她的哥哥也是排球好手，经常给她开小灶加练。
后来他也加入了爱迪剧组，成为UGM队员中的一员。
校园剧的风靡
20世纪70年代后半期到20世纪80年代前半期，日本多数中学（大多是公立）和部分高等学校发生了多起暴力事件。校园暴力是指在学校内进行的暴力行为，包括学校中学生之间的暴力事件、学生对教师的暴力行为、学校内的器物损坏等问题。
由于媒体连日报道校内暴力事件，不仅在特定地区，还在日本各地发生了连锁反应。在1995年以后，就连小学也有校内暴力事件多发的倾向。
在日本，校园暴力从20世纪70年代末期暴力事件数迎来顶峰，开始作为社会问题受到关注。
在这样的大背景下，70年代末，反映各类学生问题的电视剧《热中时代》、《三年B组金八老师》陆续开播，掀起了校园剧的风潮。
作为长寿剧集，《三年B组金八老师》 的制作集数（包括特别篇在内）一共有185集，播出时间长达32年，与《水户黄门》、《冷暖人间》齐名，是TBS最具有代表性的电视剧作品。
《三年B组金八老师》的编剧小山内美江子是个对教育和育儿都很有想法的编剧，在教育界也广为人知。早年也曾经执笔过圆谷的作品，比如《归来的奥特曼》第48话《夺取地球》、《奥特Q》第28话《打开吧！》，都是非常有意思的剧集。
金八老师由武田铁矢饰演，以飘逸长发、善于解决学生问题的非传统教师形象而受到了观众的欢迎。在2019年7月举行的“理想教师出现的电视剧人气排行榜”中，金八老师获得了第二名，可见这个角色在日本人心中的地位。
路线不断变更的爱迪
爱迪整体大致分为4个篇章，分别为第1话-第12话的「学园篇」、第13话-第30话的「UGM篇」、第31话-第42话的「少年篇」以及第43话-第50话的「尤莉安篇」。
学园篇的人物和场景，主创应该是参考借鉴了《3年b组金八老师》中的部分设定。比如侬子，原型应该是天路里美的校医角色，是学生们闲暇之余会去吐槽倾诉的对象。
在学生问题上面，印象很深的是第12集博士母亲和学校的沟通对话，提到了早恋问题处理不当带来的严重后果。
「UGM篇」则回到了圆谷最为擅长的昭和一期风格，校园剧情被彻底抛弃，重回主战队路线。制作人员则启用了若槻文三、山浦弘靖、南川龙（野长濑三摩地）三位在初代赛文时期的编剧，喜欢赛文的朋友应该能在「UGM篇」中强烈地感受到早期这种冷硬的SF风格。目的也很明确，就是试图增加观众黏性，以讨好资深奥迷。
在出场人物上，他们增加了伊藤顺吉（主任）这个奇男子。我认为他是UGM中除大山队长外，编剧最花心力的人物，从结果而言，人物塑造也很成功。
而在故事形式上，部分剧集也借鉴了主流日剧的元素。
比如爱迪第21集《永远的GM85》融合了传统刑事剧的元素，是刑侦老兵多年追捕罪犯，最后壮烈牺牲的故事。
在立意上，仍然延续了圆谷一贯以来擅长的社会派风格，通过反派的动机、设定，反映现实的社会问题为主。
比如27集《白色恶魔的恐怖》用阿鲁格星人的设定来说明当时的空气污染问题。
除了环境污染，也有阐明物竞天择法则（第28集《候鸟怪兽的护雏歌》）、过于依赖人工智能（第24集《反叛的人造人之星》，很容易让人想到《第四行星的噩梦》）、反思战争（第19集《失散行星爆破指令》，这集有《超兵器R1》的影子）的剧集。
总的来说，「UGM篇」是延续了赛文风格的“进化体”，但无论是立意还是故事结构上，还是以套用前人留下的成功模板为主，整体缺乏突破与新意。从收视结果来看，观众也对这类冷硬SF剧情产生了审美疲劳。
面对观众的反馈，TBS和圆谷应该都意识到了盲目进行路线变更的后果，所以不再拘泥于反映现实问题，而是选择了折中的办法，回到泰罗那种主角与少年们接触而展开的剧情，即「少年篇」。主题也多以鼓励教育孩子为主。在我看来，这个路线是主创对于前期矢的猛教师属性否定的修正与妥协。
虽然「少年篇」和「尤莉安篇」的剧集质量层次不齐，但仍然有几集不错的佳作，尤其是石堂淑朗的加入，为「少年篇」增色不少，现在看来，他引出的有些教育观点的话题是非常有讨论价值的。
比如第41集《你想不想一睹零战怪鸟呢？》对于玩物丧志的讨论。
再比如第37集《巴尔坦星人的动物园之战》对于尽人事听天命的解释。虽然在我看来，那个少年提出的问题其实是主创对于奥特曼剧情死板的一种吐槽，但矢的猛的解释还是非常漂亮的。
不过所有的努力都为时已晚。事实证明，失去教师设定这个最大卖点，回到以往既有路线的爱迪，后期收视并没有反弹，流于平庸，观众也不再为圆谷的保守买单。迄今大家提到爱迪，印象最为深刻的，还是当初被抛弃的学园篇。
学园篇的无端结束，也成为了长谷川初范内心的遗憾。
收视不如预期
盛传的PTA闹事以及所谓的小册子，我认为并不是学园篇结束的主要原因。因为当时这本小册子内容并不完全针对爱迪，同时期的子供向番组实际同样也受到了波及。
至于学校租期到了更不是借口，先不说学园篇后期校园取景之少，搭几个棚景其实费不了多少功夫，不一定非要租用学校。
其实最主要的原因是，学园篇的收视不如TBS预期，TBS内部已经认定学园篇失败了，他们不想再继续学园篇了。虽然现在看来爱迪学园篇12集平均收视是13.6（如果剔除第11话是13.9左右），这个成绩是可以和同期的假面骑士超级战队分庭抗礼的，不算差。
但是注意，TBS重开奥特系列的前提是希望能打收视翻身仗的，毕竟这个投入下去，自然也对收视的要求极高，这是可以理解的。
当时《三年B班金八老师》第一季的平均收视是24点，最高收视39.9，而《热中时代》的平均收视在27点左右。这也是为什么他们要提出这个教师设定的原因。
但你最时兴的校园剧元素也用了，投入也比人家高，用尽浑身解数，努力了半天平均收视却只有人家的一半。跟历代比也只比扑街的雷欧强一点，这显然是TBS所不能接受的。
这件事的结果是当时提出并坚持教师设定的制作人桥本洋二，被TBS调到广播部，实际应该是背下了前期收视不理想的锅。从此他也不再担任TBS的制作人，淡出了人们的视线。
大概来谈几点爱迪收视不如预期的原因。
“负能量”设定体现感不强
在第一集中，矢的猛与大山队长的谈话中，主创抛出了负能量的设定。
这个负能量的设定，实际就是连接特摄剧和校园剧的重要纽带。借用负能量这个设定，来反映当下的校园问题，其实是很有想法的。
平心而论，我认为学院篇有些剧集确实反映了当下学生最常见的问题，比如第二集的【厌学】、第四集的【单亲家庭矛盾】，第三集、第十二集的【学生恋爱】问题。
但学园篇中能体现出“负能量”设定的，其实只有第3话《哭泣的初恋怪兽》。说明这个设定实际是不成熟的。
人设与口号严重不符
以现在的眼光来看，把人间体设定为教师，这种用新设定使故事焕然一新是现在比较常见的形式。比如日剧《家政夫三田园》就是沿用了松本清张《热空气》的故事架构，但因为人设独特，主角从恶女变成了伪娘设定，设定的改变也为这个故事带来了新的看点。
爱迪奥特曼也是同理，主创想用教师的设定，试图让奥特曼因为这个新设定跳出既有框架，摆脱掉以往剧情过于死板的问题。
本质上这个思路是没有问题的。当关键的问题在于：主创赋予主角的职能太多。既想让他像以往的人间体一样空降战队担任战队队员，又想让他当老师，没有针对教师设定而做出相应的剧情取舍。这就使得矢的猛这个人物的逻辑是不能自洽的。
最典型的，就是矢的猛的座右铭“一所悬命”。
「一所悬命」原是指中世纪的武士们拼死守卫祖先传下来的一方领地。在日文语境中，有将毕生心力致力于一事一物的意思。
但在我看来，主创实际上是曲解了一所悬命的意思。实际落地之后，你会发现这种既当战队队员，又当老师的设定本质和座右铭是相矛盾的，甚至有不敬业的嫌疑。
不是说这个设定不能在业余时间搞怪兽研究，但你的主业是教师啊。时常出现在UGM上夜班或者因为怪兽出现去调查，奔于疲命而上课迟到，只能给人一种三心二意，结果顾头不顾尾的感觉。把教师做成了兼职的副业，这能叫“一所悬命”吗？
这样的老师，主流注定是不会接受的。
制作方之间的相互扯皮
爱迪最大的问题，我认为还是缺乏一个把控全剧核心的制作人，明显就感觉TBS和圆谷虽然都干劲十足，但意见并不统一，各有各的想法。引入教师设定后，是该更侧重战队戏份，还是更侧重校园戏份。这些问题并没有完全统一思想。
虽然圆谷英明在《哭泣的奥特曼》一书中强调“圆谷一直遵从TBS方的意见”，但“遵从”也只是停留在表面上。对于奥特曼和战队的战力设定，双方实际存在很严重的分歧。
因为多部奥特曼制作的经验，圆谷就一直陷入到过往的成功经验里出不来，所以骨子里执念于一些很奇怪的设定。比如旁白经常提醒观众，“奥特曼的身份不能被人知道，被人知道他就只能离开地球。”
汤浅宪明实际是个很有能力的导演，他看过过往的奥特曼作品后，认为历代的战队存在感比较弱，应该增加战队的战力，削弱奥特曼的能力，甚至可以直接中途告诉学生他是奥特曼，试图解放赋予奥特曼的多项职能来打破局面。
但这样的想法，显然是圆谷所不能接受的，也遭到了圆谷方面制作人员的驳斥。这些制作人员资历很深，观念顽固，他完全驾驭不了，有些设定不得已他只能选择妥协。
这样妥协的结果就是，设定过于复杂，这对于编剧的要求是非常高的，所以呈现出来的剧情效果往往是很割裂的。
而令人难过的是，随着爱迪的结束，似乎也拉下了第三次怪兽风潮的帷幕。随后假面骑士放送中途被TBS从晚间黄金档无情调整到早间档，收视因此大打折扣，而超级战队虽然坚守，却也没有了以往的强势。
