一、如何看待《学猫叫》及其舞蹈？
一首优秀的儿童歌曲，想象一下，你可爱的小女儿在你面前学猫叫，喵喵喵，在你面前撒个娇，简直不能再可爱了。
就是怎么这么多成年人喜欢唱这首歌。卖萌的年龄过了吧
二、如何评价小潘潘的《学猫叫》？
从某种意义上来说，是一部优秀的作品——自从我三岁的女儿喜欢上这首歌之后，我有了新的见解。
被迫单曲循环了几天，我觉得这首歌歌词浅显易懂，旋律简单易记，内容符合儿童的认知水平，没有什么儿童不宜的部分，让儿童能在唱歌跳舞中认识猫这种动物的习性，培养他们的爱心。歌词中拟人的部分，让大家意识到自己家的孩子也有像猫咪粘人又偶尔烦人的可爱。
和《数鸭子》《捉泥鳅》《一只哈巴狗》一样，是孩子故事机里的必备曲目。
上述，没有贬义。何必每首歌都那么阳春白雪。
三、有哪些适合小孩子学舞蹈的APP?
小孩子学舞蹈的话建议还是去对应的培训机构或者专业舞蹈室学习，亲身体验一下会更好，因为也需要看小孩子喜不喜欢舞蹈，喜不喜欢老师，这样他的接受程度不一样，达到的效果也就不一样。如果是在成都的话，建议你可以去SMILE舞蹈室看看，他们家的幼少儿老师很专业，亲和力也很强小孩子很喜欢！
四、小孩子想学舞蹈，先学什么舞种比较好呢？
年龄决定学习阶段
如果孩子是初学者或者年龄偏小，一开始选择对的舞蹈可以帮助其打下更好的基础。
可以选择中国舞，也是目前国内的热门舞蹈专业，孩子6岁之前都只能学中国舞的幼儿舞蹈，练一些适合她们年龄的基本功，前期都是打基础。
中国舞
中国舞=基本功+民族舞+古典舞+芭蕾基训+舞蹈技术技巧。
中国舞包括：形体训练，体能训练(软度、力度、平衡、重心、协调性、速度灵巧性及每一关节、每块肌肉和每条韧带进行的训练)先学好基本功，跳什么舞都可以。
中国舞最大的不同于其他舞种的地方那就是基本功的训练。只有中国舞和芭蕾是练的芭蕾基训和芭蕾形体，有助于孩子的生长发育。基本功的训练解决了身体各部位的软开度才可以让动作更淋漓尽致的展现
1、中国舞修形体长气质
正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。舞蹈促进少年儿童的生长发育。据统计调查，同样性别同年龄的儿童，参加舞蹈训练的比不参加舞蹈训练的，身高平均要高4-8厘米。
2、锻炼肢体灵活性和柔韧性
由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。还能够提高少儿的身体素质。经过训练，儿童的力量、控制、稳定性、耐力等方面的身体素质都会得到提高。
3、动作协调、锻炼毅力
舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。
五、《学猫叫》一类歌曲因为编排和旋律简单被认为是垃圾，为什么很少有人以这个理由认定大多数朋克音乐是垃圾？
同意 @Jason任 老师观点，朋克音乐没少挨骂，但挨骂一般都是从创作动机的角度上，毕竟不论国外还是国内的知名乐评人自己是乐手的不多，只能从创作动机和歌词这种显而易见的角度上批评，所以乐评人翻车的也不在少数（比如丁太升）。而且确实朋克的创作动机不怎么decent，甚至在2000年初流行朋克崛起的时候，创作动机直接变为商业驱动，歌词直接变得傻白甜，Old School Punk们也看不下去直接各种骂，指责他们不Real。（有没有点儿既视感）
但从编排和演奏角度来讲就是不简单，除了不懂的乐评人，懂的就更没理由去认定了。我仅从鼓的角度分析过这件事儿：
如何成为一名朋克鼓手？把内容粘过来：
首先说对机能的要求，朋克普遍要求高。详见Green Day所有160左右的歌儿。Tre Cool 在现在打《Basketcase》除了保持速度外，踩镲都是前十六后八，你可以试试连着三分钟RRR告诉我你的感受；
其次，不管什么风格的乐队，技术起码要有50%的冗余，玩起来才能游刃有余。单跳从0到100需要一年，从100到200需要两到三年。但如果你想把100的歌处理好，你起码在练习的时候能打到150。其他所有技法类推；
再次，音乐工业发展到现在，从编曲角度没有演奏技法的限制。朋克风格也会出现双踩，会出现Tenary、Five、Seven Words，会出现 Ghost Note，甚至 Linear Chops。只要这些技法出现了，你就需要练习以服务音乐；
最后，任何风格的音乐，都可难可简单。这在于你对于自己的定位和要求。要求低，先玩儿起来再说，洞洞大打顺溜就能上台。要求高，那就Cut the shit，军鼓四十条走起来，在把 Drumming Language里的范式都用鼓过一遍。基本功乐感曲子练习一样都别少。
正好我年轻那会儿经历了流行朋克的崛起，个人最喜欢的“朋克鼓手”是：
Tre Cool（Green Day），《BasketCase》的第34小节是一个非常Tasty的Fill，各位鼓手自行找谱体会，而这种tricky grouping是Tre Cool经常使用的技法；
Stevo32（Sum41），常在歌曲中使用金属技巧，在保持速度的同时打鼓有厚重感和攻击性，作为鼓手长期固定使用双踩及演奏技法，Metallica MTV Icon Live全场最佳Cover。看过Sum41东京Live的能直接感受到，鼓手是个体力活儿；
Travis Barker（Blink-182），可以不用把Travis和任何乐队绑在一起，他在182就是打工心态，然后火了。本人就是一个技术全面、鼓语言丰富、音乐性很强的爵士鼓大师。江湖名号朋克鼓王就窄了，反过来说，一个技法丰富、基本功成熟的鼓手可以给任何一种音乐类型带来支撑和发展。
比如这样：
以上，希望有吉他和贝斯老师在旋律方面进行补充。
