谢邀，前影视从业者来答一波。
如果直接回答你的问题，读完XXX能从事制片人吗？我的回答是一般条件下，不能。
那什么是不太一般的条件呢？你的爸爸，叔叔，阿姨投资了某片，他们特别喜欢你，把你也挂到字幕上，名曰：制片人。这是可以的，当然，这也不是多少人有的福利。
OK,让普及一下概念，title挂“制片人”的人，在公司内部的title不一定是“制片人”。
比如说公司老板可能挂的是“出品人”，“总制片人”，而总经理，总监之类的高管可能挂“制片人”。
而且由于中国内地对于挂字幕，人的头衔没有明确的区分，所以其实这个称谓是混乱的。而在美国，由于有P.G.A制片人工会以及其他工会的存在，对于title是有相对严谨、科学的规范和依据的。
也就是说，如果你想当制片人，你去当一个影视公司的老板是一条路。至于怎么当上影视公司老板，那不在本问题的回答范围，我也无能为力。
那总有要真正去做各种实操，真的每天盯着各种细枝末节的工种吧。没错，有的，我估计一般的情况下， 人们理解的制片人应该是这一种。（不是只有中国如何如何，美国的executive producer里面也有很多只是挂名，或者就是主演or主演的经纪人，导演老婆啥的，但总而言之人家好歹有一定有共识的规章制度来参考）
无论是美国，还是中国，这样的制片人（注意，是制片“人”，），极少是从艺术生这条路上来的。而应对未来多变且复杂的市场，未来的制片人更少会从“艺术生”这个领域诞生。
为啥呢？因为这一类的制片人的job nature确实很复杂，而且要求也在不断提升。
让我们看看猎聘上的招聘信息：
制片人
某知名导演成立的影业公司
70-100万
职位描述：
1、负责公司影视项目从立项到制作的全部过程管理，参与项目洽谈，合约制定，跟进项目财务相关工作，以及与合作公司的业务洽谈和对接；
2、负责项目的策划、研发、统筹、运营执行工作，负责把握公司项目前期策划的整体方向，审核方案的可行性；
3、开拓行业出色的制作公司、制作团队以及编剧、导演、演员等资源；
4、对公司项目发表立项意见、做市场评估和发行等风险预估。
5、项目前期筹备、中期拍摄、后期宣发等相关事宜的处理；
6、领导交代的其它事情；
16811-影视高级制片人
腾讯
薪酬面议
职位描述：
工作职责：
负责搭建IP影视类项目的主创阵容，协同合作方一起为项目甄选合适的导演、编剧、演员资源；
负责与合作方进行ip项目影视开发，把控IP影视类项目在拍摄期、后期制作阶段的制片管理工作（预算、期限、质量）。
任职要求：
5年左右影视剧制片管理经验，需有完整跟进1个影视项目制片过程的案例；
熟悉国内影视行业创作资源和制作资源；
乐于接受挑战和变化，心态开发，具有高度协作精神；
具有较强的项目管理能力和沟通协调能力。
优酷-制片人（剧集中心）
阿里巴巴-优酷
薪酬面议
职位描述：
工作职责：
1、负责一个或多个项目的整体运营工作；
2、负责制作团队、内容营销团队、市场推广团队的沟通、协调与具体工作组织，包括外联、会议组织与召集、工作协调等；
3、负责日常运营管理，对节目进行策划定位、策略制订、总结研判及广告植入等工作；
4、负责制作流程监控、成本监控、进程监控、最后成品监制与节目上线组织；
5、负责线上、线下活动策划、组织与管理。
任职要求：
1、本科及以上学历，具备制作与管理工作经验；
2、熟练掌握项目制作的全部流程与经营模式；
3、熟悉项目的宣传、运营、品牌营销的渠道方法；
4、擅长团队建设与统筹管理经验，具备较强的组织管理和人际交往能力，善于沟通，拥有比较丰富的人脉资源；
5、计划性较强，执行力强，逻辑思维清晰，具有一定的决策能力和成本意识。
OK，我也放一个国际的Line Producer的岗位来做参考：
Line Producer, Cable Entertainment
NBCUniversal Media, LLC Company
New York City, NY, US
Qualifications/Requirements
- Minimum 5 years’ experience working on commercial, film, or TV series sets or within a production environment, with a minimum 3 years in a production management role, preferably as a Line Producer
- Consistent experience overseeing production budgets in excess of $100k
- Demonstrated knowledge of Union and Guild rules and requirements
- Prior experience working with celebrity and non-celebrity talent and talent agents/managers/handlers
- Knowledge of technical aspects of video production, including current cameras and gear, specifications, and post production workflows
- Proficient in Microsoft Word, Excel, and production budgeting templates
- Prior experience at an advertising agency, production company, or television network
- College Degree preferred
所以从上面的几个内地、美帝的求职信息，你可以总结出什么？
1。学历是一般性的门槛，没有明确的学科要求。（只有两个求职信息提到了大学文凭，而且还没规定是什么专业，什么大学。。。）
2。几乎99%的选人标准核心在经验和管理能力。
3。无论哪个公司，哪个国家，制片管理这个岗位线，非常非常强调对市场的理解/管理，对业界资源的理解/管理，对工作流程的理解/管理。
当你以为整个影视创作行业都是天马行空的艺术
但事实上你站在制片管理的岗位，需要的是异常强大的逻辑，宏观的视角，对于人员安排、预算的把控，这些东西一点也不浪漫，一点也不天马行空，都是非常非常实在的。坦白说，和高中的几何体，化学题，物理题本质上其实非常接近。
所以，当你选择制片这条路，当你做学校的选择时。你要看学校的课程，学校的资源，是否可以给你能进入这个行业的能力。
你先进去，摸爬滚打几年，看看自己的能力、经验、机遇的情况，再来说说你想做制片人的梦，还有多久。
最后，很多人发现欧美的演员很多到后期都跨行当制片人了。
觉得噢哟，你看，欧美也是很容易的嘛。
但是啊，亲，你要看看人家行业的平均教育水平，话不多说了：
学历并不能代表所有事
但学历也能表明一些事
所以反观内地艺术生的情况，很多艺术生的文化水平不高。
但未来的文化影视行业，需要大量的，非纯艺术创作的
需要有一定学术、逻辑、研究、管理能力的人才
真的，为了行业的未来，我们所有从业者的学习能力和对学习的看法真的真的需要提升
