一、古惑仔电影所有音乐？

乱世巨星，刀光剑影，古古惑惑，热血燃烧，我话事，消失的光阴，兴波作浪，一起飞，友情岁月，战无不胜，甘心替代你，我愿你知道，知己自己

二、古惑仔电影插曲纯音乐

在电影中，音乐往往是一个无声的角色，它魔幻般地将观众带入故事的深处。尤其是古惑仔电影，它们以其令人难以忘怀的插曲和纯音乐成为了经典。在本文中，我们将探索古惑仔电影中那些令人动容的音乐。

音乐的力量

音乐在电影中扮演着非常重要的角色。它能够增强观众的情感体验，并且为情节的发展提供了铺垫。旋律优美的音乐可以营造出紧张、浪漫或激动人心的氛围，使观众更加沉浸在电影的世界中。

而古惑仔电影的音乐更是充满了魅力和独特性。很多插曲和纯音乐成为了电影的标志，让观众一想到这些歌曲就能立刻想起电影中的场景和剧情。这些音乐不仅是电影的配乐，更是观众与电影之间的情感纽带。

古惑仔电影中的插曲

古惑仔电影系列以其残酷现实的故事情节和引人入胜的角色而闻名。而这些电影中的插曲更是向观众呈现出了另一种风格。插曲穿插在电影的不同场景中，为故事增加了更多的层次和深度。

其中一首非常著名的插曲是《风云再起》。这首歌曲由陈小春演唱，旋律激情四溢，歌词充满力量感。它在电影的高潮场景中出现，使观众感受到了主人公的坚韧和决心。

另外一首备受喜爱的插曲是《双截棍》。这首歌曲由周杰伦演唱，以其独特的歌词和曲调成为了经典。它在电影中的运用非常巧妙，在动作场景和打斗场面中配合得恰到好处，增加了观影的紧张感。

除此之外，还有许多其他令人难以忘怀的插曲如《披着羊皮的狼》、《刀郎》等。每一首插曲都为电影增添了独特的韵味。

古惑仔电影中的纯音乐

除了插曲之外，古惑仔电影还使用了许多纯音乐来展现情感和情节。这些纯音乐以其悠扬的旋律和强烈的感染力而脱颖而出。

其中一首著名的纯音乐是《身世》，它由郑伊健演奏。这首曲子通过钢琴的优美旋律为观众展现了主人公内心的痛苦和挣扎。听着这首曲子，观众仿佛能够感受到主人公的情感世界。

另外一首备受赞誉的纯音乐是《断点》，它由谭咏麟演奏。这首曲子以其高亢的旋律和表现力而感染了无数观众。它在电影中的运用非常巧妙，为紧张和激烈的场景增添了更多的悬念和视听震撼。

可见，古惑仔电影中的纯音乐无论是在情感表达上还是在情节推动上都发挥了重要作用。它们为电影注入了灵魂，并且使观众对电影产生了更深的共鸣。

结语

古惑仔电影插曲和纯音乐为这一系列电影增添了独特的韵味和氛围。它们以其独特的旋律和歌词引发观众的共鸣，使整个故事更加生动和感人。无论是插曲的激情四溢还是纯音乐的深情表达，都使得古惑仔电影成为了经典中的经典。

在未来的电影中，我们也期待能够有更多的电影音乐能够像古惑仔电影一样，成为永远难以忘怀的经典。

三、电影古惑仔音乐是什么歌

电影古惑仔音乐是什么歌—探索电影配乐的魅力

电影古惑仔是一部香港经典的黑帮电影系列，以其精彩的剧情和出色的音乐而闻名。在电影古惑仔中，音乐扮演着重要的角色，为电影注入了动感和能量。那么，你知道电影古惑仔里的音乐是什么歌吗？让我们一起来探索电影配乐的魅力吧。

电影古惑仔系列简介

电影古惑仔系列是由导演刘伟强执导，根据作家曾小贤创作的漫画改编而成。该系列电影以香港黑帮的生活为背景，讲述了一群年轻人的成长故事和黑社会的尔虞我诈。古惑仔系列电影以其真实的描绘和惊险的情节深受观众的喜爱。

电影配乐的重要性

电影配乐是指为电影或电视剧选择和创作音乐的过程。好的配乐能够增强电影的氛围，引发观众的情感共鸣，并与影像紧密结合，提升观影体验。在电影古惑仔中，配乐起到了至关重要的作用，让观众更好地融入到故事中，感受到角色的内心世界。

电影古惑仔音乐风格

电影古惑仔的音乐风格以华语流行音乐为主导，融入了摇滚、嘻哈和电子等元素，充满了年轻、朝气和能量。其中的经典歌曲为观众所熟知，成为了电影的代表性音乐。

电影古惑仔系列经典歌曲推荐

• 1. 《古惑仔》主题曲 - 《古惑仔之一代宗师》 这首歌曲由刘德华演唱，成为了古惑仔系列电影的代表作。歌曲旋律动感，歌词表达了年轻人的追求和挣扎。
• 2. 《古惑仔挂帅》插曲 - 《古惑仔之少年激斗篇》 这首歌曲由张学友演唱，充满了热血和能量。歌曲展现了年轻人在黑社会中的成长和奋斗。
• 3. 《古惑仔之英雄本色》插曲 - 《古惑仔之英雄本色》 这首歌曲由Beyond乐队演唱，歌曲旋律激情四溢，歌词表达了男人的英雄情怀。
• 4. 《古惑仔之十八摸》插曲 - 《古惑仔之十八摸》 这首歌曲由陈奕迅演唱，歌曲情感细腻，歌词描绘了古惑仔世界中的情感纠葛。

电影古惑仔音乐的影响

电影古惑仔的音乐不仅在电影中取得了巨大的成功，也对华语流行音乐产生了深远的影响。这些经典的歌曲成为了年轻人心中的回忆，被广大观众所喜爱和传唱。

结语

电影古惑仔系列以其独特的故事和优秀的音乐而成为了香港电影的经典之作。电影配乐的精选和创作使得电影更加生动和感人。这些经典歌曲见证了观众的成长和时代的变迁，成为了华语音乐的瑰宝。

希望本文为你解答了电影古惑仔音乐是什么歌的问题，并且让你对电影配乐的魅力有了更深的了解。如果你也是电影和音乐的爱好者，不妨去欣赏一下古惑仔系列电影和音乐，感受其中蕴含的情感和力量。

四、怎么评价《古惑仔》系列电影？

“古惑仔”是一个几乎每个80后的男孩子在成长过程中都绕不过的词。可能会有人不知道郑伊健是谁，但是铜锣湾扛把子陈浩南的名字每个男孩子肯定耳熟能详。这部在地下录像室流传开来的港片不知不觉地就红遍了大江南北。

从1995年的《人在江湖》到2000年的《胜者为王》，无论是5岁还是15岁，在刚刚开始睁眼认识世界的时候，在叛逆寻求自由的时候，看到这一帮义字当头快意恩仇的少年，有什么办法能阻止肾上腺激素的喷发呢？

虽然基本上没有家长会同意这句话，但是“没看过《古惑仔》的人生是不完整的”这种说法并不是没有根据的。

不知是谁把“揸fit人”翻译成“扛把子”（现在一般译成“话事人”或者直接译做“老大”），倒也颇为传神。“义”字是《古惑仔》的最大的招牌，也是道德判断标准。所以我不赞同有些人所认为的古惑仔是“反英雄”的典型，因为它所传达的依然是正统的价值观念，有争议的只是他们的生活态度和黑社会身份。

黑社会已经把触角伸向了少年！误导青少年是这部电影最大的罪名，在我的小时候，《古惑仔》是被禁止观看的，等我长大了，它又变成了“肤浅”与“幼稚”。

其实，完全不必要这么紧张的吧？

只不过是少年在特殊环境下的成长历程而已。

只不过是黑帮片而已。

从这种角度来看，《古惑仔》的情节主线和《教父》也有一点相似，都是少年在黑帮的成长，从一个纯良的少年成为一个叱咤风云的领袖，从一个只懂得打打杀杀的愣头青变成投身于政治权术的“生意人”。不同的是，Michael Corleone从一开始就有家人捧他上位，而陈浩南和山鸡却是从最底层一步一步爬上位的，这个意义上来看，甚至是《古惑仔》更有典型性。

当然，就影片本身的质量、深度和完整性来讲，《古惑仔》远不能和影史最伟大的电影相提并论。但是仅从香港影史来看，《古惑仔》一定是重要一环。

一般认为，是《无间道》改变了香港黑帮电影的生产方式，开启了香港电影的新时代，然后再由杜琪峰将其推上巅峰（以《黑社会》为标志），并卷起黑帮电影的新热潮。但是在我看来，香港黑帮片的改变从《古惑仔》就已开始，甚至可以说已经完成。

在《古惑仔》之前，提起香港黑帮片，我的脑海中只能浮现出一个名字——周润发，甚至可以更准确的说成是小马哥，墨镜、双枪、扑棱棱鸽子飞起来……说是黑帮片不如说是动作片、枪战片、赌片。到了九十年代中期，观众对热血枪战已经产生了审美疲劳，吴宇森和周润发的离开也使香港电影不得不做出改变，它需要新的类型，新的选择，新的兴奋点。刘伟强抓住了这个机会，他用《古惑仔》和《无间道》两部黑帮史诗，把整个香港电影带出了低谷。

《古惑仔》并没什么新鲜的故事，还是那些被前辈们讲过无数次的恩怨情仇。人物性格的塑造也没有突破，立体的人物并不多，并且大多缺乏发展，细究起来这甚至是缺陷所在。它能够在观众中成就史诗级别的口碑除了成功的病毒营销之外，主要在于两点改变：

第一是人物设定更贴近观众。以往的黑帮片，注意力大多集中在老大和他周围的高层身上，创作者们一直把这种疏离感作为美的来源，就像一幅异域画，刺激满足观众的好奇心和探知欲。《古惑仔》反其道而行，山鸡和浩南说不定就住在你家对面，他们的遭遇可能会是你家孩子的未来，颤抖吧，父母们！负面的社会效应激起了少年的叛逆与好奇，是的，他们才是主要的票房贡献者。这是一个阴谋。

第二是写实风格的打斗场景。八十年代的香港影坛是吴宇森和他的“黑色暴力美学”的天下，熟悉的镜头再重放一遍，墨镜、双枪、扑棱棱鸽子飞起来……听都听腻了吧。枪哪有这么好搞啊，还在大街上枪战，一把枪里几百发子弹，开枪只打地面，主角永远打不到。嘿，醒醒吧！《古惑仔》改变了这种浪漫主义形式，一帮街头小混混群殴，拳拳到肉，刀刀见血，这才是男人的战争。

《古惑仔》的成功捧起了一大批新锐明星，受益最多的当然是郑伊健和陈小春，其他如雷贯耳的名字还有黎姿、莫文蔚、舒淇、任达华、黄秋生、柯受良、吴君如、李修贤、梁咏琪、方中信、杨恭如、谢天华，另外还有谢霆锋和吴彦祖，对，你没有听错，《新古惑仔之少年激斗篇》是这两个少年第一次在电影里露面。

《古惑仔》系列电影一共有六部正传（《人在江湖》、《猛龙过江》、《只手遮天》、《战无不胜》、《龙争虎斗》、《胜者为王》），三部人物外传（《洪兴十三妹》、《山鸡故事》、《洪兴大飞哥》），一部前传（《新古惑仔之少年激斗篇》），以及若干打着古惑仔系列的名号却与《古惑仔》的人物和故事毫不相干的作品。零零散散达到两位数的作品当然无法保证质量，庞大而凌乱的情节线也使故事情节的完整性受到影响，往往会有前后矛盾的情况出现。

但是对我们来讲，《古惑仔》仍然是一部史诗级的作品，因为它是我们一去不返而又无法替代的热血青春。

《古惑仔1 人在江湖》

这部电影的成功开始了我们一生的回忆。这也是真个系列之中完整性最好的一部，故事很饱满，戏剧效果很强，起承转合各方面都做得不错，并且初步完成了基本架构的建造。

这是郑伊健和陈小春辉煌的开始，同时也是巅峰，这两个一夜成名的少年之后再也没有超越这个系列的作品，而系列里之后的几部也没有了第一部的眼前一亮。

认识黎姿的人可能不很多，但看过这部电影的都会记得小结巴，她是整个系列的亮点之一。

吴镇宇贡献出了他在那部他自己基本上不可能超越的《无间道2》之前最出色也是最出名的反派形象。他嘶哑的声音邪恶又不失性感，国语版的配音只得其表不得其神，但是听多了也习惯了。

任达华也贡献了自己的代表作，有绅士风度又有城府的黑帮老大成了他的招牌形象。他在之后演过很多黑帮大佬和警察队长，但是都脱离不了这一部的影子。

《古惑仔2 猛龙过江》

第二部总体来讲差强人意。《猛龙过江》把故事的重心移到了台湾，山鸡成为了和陈浩南同等重要的主角。这是对故事架构的重要拓展，是将一个帮派故事变成一个时代的横截面的重要一步。

刘伟强初步显露出对政治的兴趣，他开始把黑社会和政坛联系起来，但还只是浅尝辄止，算是一次尝试。

演员方面最出彩的是新加入的柯受良和黄秋生，虽然我个人不很喜欢大飞这个形象，但是不得不说黄秋生塑造得很成功。

山鸡的恋情很感人，但是他在整个系列中错综复杂的人际关系和“众多”的恋人使他的那句“你是我最爱的人”成为了一桩悬案。

《古惑仔3 只手遮天》

这一部是整个系列的巅峰。无论从情节、人物，还是影响力上，其他几部都无出其右。

乌鸦有资格被称为影史上最成功、最著名的反派之一。张耀扬也一举成名，他仅仅在《古惑仔》六部正传中就出现了三次，分别饰演三个性格反差很大的反派角色。

似乎每一个新加入的角色都能成为亮点，莫文蔚的加入也使整个系列都更加饱满起来。

小结巴被乌鸦跳着舞射杀的那一幕是整个系列的最高潮，也使影史上的经典场景。失忆的小结巴终于想起了心爱的人，相认之时却是阴阳两隔，当画外响起《甘心替代你》的那一刻，少年们的心都碎了。

如果刘伟强的野心小一点，把《古惑仔》做成三部曲就收手的话，我想，或许这个系列会成为可以与《无间道》相媲美的绝世经典。

《97古惑仔 战无不胜》

每一个巅峰之后必然是下降。接替黎姿的李嘉欣并没有延续“新人必亮”的规律，她很漂亮，但表演只能说中规中矩，倒是出镜不多的吴君如令人影响深刻。其他值得一提的也只有转型的黄秋生了。

这一部令我印象最深的一幕是陈浩南为林淑芬（莫文蔚）代课，他站在黑板上陈浩南的名字前面，讲自己的苦楚与无奈劝诫孩子们，铮铮铁汉露出真情一面。

在情节设置方面，刘伟强从热血开始转向反思。1997年，一味打打杀杀刺激观众肾上腺激素当然要开始行不通了，于是漫画英雄式的传奇也开始考虑严肃的社会现实问题。浩南的兄弟开始死去，原来有时候讲义气也会带来严重后果。古惑仔的生活开始显露出残酷性，这把利刃一面名和利，而另一面是痛苦和死亡。

香港人最自以为傲的地方就在于它的“自由”，香港是一个追求自由追求民主的地方，这些香港人最珍视的品质会不会在7月1日之后受到影响？我想，揸fit人选举的情节设定或许是刘伟强对这个问题作出的一种思考。

《98古惑仔 龙争虎斗》

没看过第六部的人都以为这是最后一部，但是很明显这不是。山鸡的缺席使整个系列的结构都受到影响，山鸡这个时间段的行踪和他与林淑芬（莫文蔚）关系的结局成为了残缺的一环。

新加入的舒淇和李修贤都很出彩，舒淇很惊艳，李修贤我不喜欢，但他表现得确实很好。

在主题方面，刘伟强继续了上一部的风格和趋势，更深一步地深掘政治与社会，乃至于法治秩序与地下秩序的关系。没有人生来就是古惑仔，只是他们没有选择。

在情节方面，陈浩南和整个系列都开始转型，打打杀杀什么的已经不行了，现在流行的是经济犯罪和政治斗争。回归之后，电影审查果然开始收紧，刺激肾上腺激素的方法也由单纯的血浆开始向戏剧冲突的方向转变。跻身高层的陈浩南开始学着用“脑子”和对手周旋，但是到最后斗到最后还是归结于拳头与蛮力，也许政治的本质就在于此吧。

《胜者为王》

这是整个系列中最不出名的一部，为了迎合审查制度，刘伟强甚至去掉了标题中“古惑仔”字样。但是另一方面，这一部对政治问题的关注已经达到了与情节交融的程度。在片尾，何润东饰演的雷复轟就任三联帮帮主的场景居然与陈水扁的“总统”就职仪式用蒙太奇的手法同时表现，所有步骤一模一样，所指为何不言自明。刘伟强对两岸问题的关注也在这部电影毫不避忌，片尾的那句“中国人不打中国人”也婉转地表现了刘伟强的政治立场。

在手法上，《战无不胜》有了重大变化，刘伟强开始用平行蒙太奇的精神分析手法直接表现角色的内心活动。

这一部新加入的角色非常之多，日本的千叶真一（在《风云》里演雄霸的那个）和台湾的何润东都是令人无法无视的存在，尤其是何润东，表现出了掌控反派角色的潜力。

在剧情机构上我无法给这部电影打及格分，虽然独立地来看还算不错，但是它的问题在于搅乱了整个系列的结构，与之前系列电影交代的情节相互矛盾的地方有很多，日本人、台湾人、香港人，甚至还有大陆人，这样的一锅炖令人感到混乱，陈浩南和舒淇的感情线也显得零碎。还有，小结巴的“复活”，虽然有感人的地方，但是，这实在不是一个聪明的办法。

《新古惑仔之少年激斗篇》

这一部是《古惑仔》系列电影的前传，讲述陈浩南和山鸡一伙为什么以及怎样加入黑帮，重在表现少年们的内心挣扎，总体来看质量可算上佳，不输前作。陈浩南变成了谢霆锋，开始玩乐器组乐队，演山鸡的演员我不认识，表现得也不错，但是性格有所变化。

这是谢霆锋和吴彦祖第一次出演电影，两个帅哥小时候都很萌，谢霆锋凭借此片拿到了最佳新人奖。吴镇宇再次出演靓坤，表演功力更显精进。

这部电影的上映时间早于《胜者为王》，风格上的转变已经开始显露，内心戏明显增多也更加细腻。

《古惑仔情义篇之洪兴十三妹》

这是所有外传中制作最精良的一部，吴君如凭借此片加冕影后，舒淇也拿到了最佳女配角。杨恭如很漂亮，方中信很帅。没有其他可说的了。

《友情岁月 山鸡故事》

山鸡的爱情故事，讲山鸡和梁咏琪的爱情故事。将山鸡的生平搞得更加混乱，他最爱的女人到底是谁，恐怕连他自己都不知道了。

独立地拿出来看，还是不错的。剧情中规中矩，演员表演也中规中矩。

《洪兴激情篇之洪兴大飞哥》

豆瓣上说，黄秋生一定是被人用枪顶着头才会拍这部电影。这话我同意。这部电影的前半段完全不知所谓莫名其妙，我从来没有专门改一条状态骂一部烂片，但是它做到了。不过黄秋生不多的表现还是中规中矩的。但这完全不能对这部电影的烂片本质产生丝毫影响。

五、古惑仔所有音乐？

1 、乱世巨星——陈小春 2 、刀光剑影——郑伊健 4 、友情岁月——郑伊健 5、情与义——郑伊健 7、 爱情岁月 (胜者为王插曲)——郑伊健 8、 无论如何——陈小春 9 、战无不胜 (古惑仔III之只手遮天下主题曲)——陈小春 10、 甘心替代你——郑伊健 11 、蒸发眼泪——郑伊健 12、 一起飞 ——郑伊健 陈小春 林晓锋 13 、兴波作浪——郑伊健 14 、友情岁月 (古惑仔主题曲)——郑伊健 15 、热血燃烧——郑伊健 陈小春 16 、扑火 (山鸡传之友情岁月主题曲)——陈小春 17、我愿你知道——郑伊健 18 、知己，自己 (古惑仔II主题曲)——郑伊健 19 、有了你——郑伊健 20 、古古惑惑——郑伊健

六、古惑仔电影排行

古惑仔电影排行榜：回顾经典，感受岁月沉淀

古惑仔，这个源自香港的青少年黑帮文化，曾经在上世纪90年代兴起并风靡一时。多年过去，古惑仔电影依然保留着独特的魅力，让人沉浸在那个动荡、危险而又刺激的黑帮世界里。今天，让我们来回顾一下古惑仔电影的经典作品，感受岁月的沉淀和情怀的洗礼。

1.《古惑仔之全面开战》

作为古惑仔系列的首部电影，《古惑仔之全面开战》堪称古惑仔电影的里程碑之作。影片在讲述黑帮与黑帮之间的争斗的同时，也揭示了一个青少年成长的故事。强大的演员阵容，紧凑的剧情和惊心动魄的打斗场面都成为了该片的亮点。

这部电影的成功让古惑仔电影开启了一个新的时代，也为后续的系列电影奠定了坚实的基础。

2.《古惑仔2之猛龙过江》

继《古惑仔之全面开战》之后，古惑仔系列的第二部电影《古惑仔2之猛龙过江》依然充满了激烈的斗争和无尽的火拼。影片围绕着黑帮之间的权谋斗争和内战展开，展示了黑帮世界的残酷和无情。

这部电影延续了古惑仔系列一贯的风格，热血沸腾的故事情节和动感十足的音乐以及精彩的打斗场面都为观众带来了无尽的刺激和震撼。

3.《古惑仔3之隐秘大追杀》

作为古惑仔系列的第三部电影，《古惑仔3之隐秘大追杀》通过讲述黑帮头目的复仇引发了一系列连环血案。电影巧妙地融入了爱情、友情和亲情的元素，丰富了整个故事的内涵。

该片继续保持了前两部电影的紧张氛围和动感画面，同时加入了更多的情感成分，使整个故事更加丰满和感人。观众在欣赏刺激的动作场面的同时，也能对黑帮世界中人性的复杂性有所思考。

4.《古惑仔4之只手遮天》

古惑仔系列的第四部电影《古惑仔4之只手遮天》无疑是一部让人难以忘怀的作品。该片以黑帮头目的孤立和内部权力的争夺为背景，通过讲述主人公的崛起和复仇，展现了黑帮世界中的残酷和无情。

电影以其出色的演员表演和震撼人心的故事情节赢得了观众的一致好评。无论是紧张刺激的打斗场面还是感人至深的情感描写，都让观众陷入了对黑帮世界的沉思和思考。

5.《古惑仔之少年激斗篇》

在众多古惑仔电影中，《古惑仔之少年激斗篇》是一部与众不同的作品。该片通过回忆的方式，讲述了黑帮少年的成长故事。虽然这部电影并没有那么大规模的打斗场面，但通过细腻的情感刻画和真实的人物形象赢得了观众的喜爱。

电影中少年们的友情、亲情和爱情故事展现了他们在黑帮世界中的矛盾和选择。这种真挚的情感让观众更加容易产生共鸣，也为整个古惑仔系列注入了新的活力。

结语

古惑仔电影作为香港电影的一部分，以其独特的题材和精彩的表演赢得了观众的喜爱。多年来，古惑仔电影一直保持着自己的风格和魅力，成为香港电影的一张名片。

回顾这五部古惑仔电影，我们不仅可以感受到黑帮世界的残酷和无情，也能从中体会到亲情、友情和爱情的真挚。这些经典作品将随着时间的推移，继续影响和激励着新一代观众。

古惑仔电影不仅是一种娱乐，更是一种文化的传承和记录。我们应该珍惜这些经典作品，并期待更多优秀的香港电影能够走向世界舞台，让更多人了解和欣赏到香港电影的魅力。

七、古惑仔电影顺序？

6部

第一部电影：《古惑仔》（1996年）

这部电影由刘伟强、麦兆辉联合执导，讲述了主角陈浩南加入黑社会的过程，以及他与黑社会中其他人的关系。这部电影获得了巨大的成功，不仅在香港本土造成轰动，还在亚洲地区引起了广泛的关注。

第二部电影：《古惑仔之狼牌教父》（1996年）

这部电影由刘伟强、麦兆辉执导，讲述了陈浩南成为黑社会老大的过程，以及他与其他黑帮势力的斗争。这部电影延续了第一部电影的成功，并成为了香港电影史上的经典之作。

第三部电影：《古惑仔之人在江湖》（1998年）

这部电影由刘伟强执导，讲述了陈浩南在黑社会中的地位逐渐上升，但同时也面临着越来越多的危险。这部电影在票房上的表现不如前两部，但仍然得到了观众的喜爱。

第四部电影：《古惑仔之新传》（2000年）

这部电影由麦兆辉执导，讲述了一群新的古惑仔成员在黑社会中的成长和斗争。这部电影在票房上表现不佳，但在后来的DVD和网络播放中获得了更多的关注。

第五部电影：《古惑仔之战无不胜》（2001年）

这部电影由麦兆辉执导，讲述了陈浩南和其他黑社会势力之间的最终斗争。这部电影是整个古惑仔系列的最后一部，也是香港电影史上最具代表性的电影之一。

第六部是山鸡结婚，牵扯三联帮和山田组，为铲除三联帮帮主的儿子，为山鸡报仇。

八、类似古惑仔电影？

跟古惑仔类似的电影，类似与古惑仔一样够义气刺激之类的：

1、周润发、张耀扬主演的《我在黑社会的日子》，发哥饰演红星龙头。

2、刘德华的《冲击天子门生》，饰演红星老大。

3、《龙在边缘》也是洪兴帮的故事。

4、《龙虎砵兰街》

5、《教父》

九、郑伊健古惑仔电影大全

郑伊健作为香港演艺圈的知名演员之一，以其独特的演技和出色的表演而受到了广大观众的喜爱。其中，他在《古惑仔》系列电影中的精彩表演更是给人留下了深刻的印象。

古惑仔电影大全

古惑仔系列电影是中国电影史上的经典之作，其中郑伊健饰演的角色更是让人印象深刻。以下是郑伊健在古惑仔电影中的精彩表演：

1. 《古惑仔之人在江湖》

   该电影讲述了一群年轻人在江湖中的成长和挣扎，郑伊健在片中饰演的角色是一个狠毒却又机智的黑帮头目。他以其精湛的演技和深情的演绎，成功地将这个角色塑造得栩栩如生。

2. 《古惑仔之少年激斗篇》

   这部电影讲述了一群少年在黑帮江湖中的成长历程，郑伊健在片中饰演的角色是一个正义感十足的黑帮头目，他以其冷酷的外表和坚强的内心，赢得了观众的喝彩和赞赏。

3. 《古惑仔之义鸳飞龙》

   这部电影以黑帮江湖为背景，讲述了人情冷暖的故事，郑伊健在片中饰演的角色是一个心狠手辣的黑帮头目。他用其独特的演技和精湛的表演，成功地将这个角色演绎得生动而有力。

4. 《古惑仔之猛龙过江》

   该电影以黑帮江湖为背景，讲述了一对兄弟在黑帮间的兴衰历程，郑伊健在片中饰演的角色是一个聪明机智的黑帮头目。他通过自己独特的演技和敏锐的表演，成功地将这个角色塑造得独具魅力。

5. 《古惑仔之龙争虎斗》

   这部电影讲述了黑帮间的争斗和权力的交替，郑伊健在片中饰演的角色是一个智勇双全的黑帮头目。他以其深情的演绎和出众的演技，成功地将这个角色演绎得深入人心。

以上便是郑伊健在古惑仔电影中的精彩演出。他通过自己出色的表演和深情的演绎，成功地塑造了一系列令人难忘的角色，成为了中国电影史上的经典之一。

十、韩国古惑仔电影排行

韩国古惑仔电影排行：探索韩国黑帮文化的经典之作

韩国电影业不仅在国际舞台上崭露头角，而且在塑造独特的文化形象方面也有着显著的成就。韩国古惑仔电影是韩国电影中一类备受关注的题材，展示了韩国黑帮文化的独特魅力。

韩国古惑仔电影以生动刻画黑帮社会为主题，通常描绘黑帮组织内部的争斗、勾心斗角，以及黑帮成员之间的友谊和背叛。这类电影常常以暴力场面和扣人心弦的剧情吸引观众，同时也深入探索了黑社会在韩国社会中的地位和影响。

1.《新野猪哆拉A太》(New Wild Pig Dura Art)

《新野猪哆拉A太》是韩国古惑仔电影中的经典之作。该片讲述了一个由年轻黑帮组成的犯罪团伙的故事。主人公A太正义感爆棚，渴望保护自己的家人和兄弟们免受黑帮的欺凌，同时也展现了黑帮成员之间的深厚情谊。

这部电影结合了动作、犯罪和喜剧元素，给观众带来了一种独特的观影体验。它不仅展示了黑帮的残酷一面，更展现了黑帮成员内心的柔软和对家庭情感的珍视。

2.《爆裂刑警》(Burst Detective)

《爆裂刑警》是一部以警匪为题材的韩国黑帮电影。该片讲述了一位爆裂刑警与黑帮组织之间的斗争故事。主人公作为一名警察，深入黑帮组织内部进行调查，与黑帮头目展开了一场惊心动魄的较量。

这部电影展现了警察与黑帮之间的矛盾与对抗，同时也探讨了正义与权力的边界。故事情节紧凑，充满了紧张刺激的场面，令人一览发指。

3.《古惑仔》系列电影(Gu Huan Zi Series)

《古惑仔》系列电影是韩国古惑仔电影中最为知名和成功的作品之一。该系列电影包括多部续集，剧情紧凑、环环相扣，将观众带入黑帮世界的深渊。

这些电影以故事中的主人公为中心，讲述了他们在黑帮组织中崛起的经历。剧情曲折多变，角色形象鲜明，同时也反映了黑帮社会的残酷与无情。

4.《血斗》(Bloody Fight)

《血斗》是一部关于黑帮复仇的韩国古惑仔电影。故事发生在黑帮组织之间的争斗和报复之中，充满了血腥和暴力的场面。

这部电影通过刻画黑帮成员之间的复杂关系和人性的复杂性，引发观众对人性和道德的思考。同时，它也展现了黑帮文化在韩国社会中的根深蒂固。

5.《枪口下的赌局》(Gambling Under the Barrel)

《枪口下的赌局》是一部扣人心弦的黑帮题材电影。故事发生在一个黑帮组织和赌场之间的激烈斗争中。主人公在危险的环境下展开冒险，引发了一系列惊险刺激的场面。

这部电影通过紧凑的剧情和精彩的动作场面，吸引了广大观众的目光。它展示了黑帮生活的残酷和黑帮成员之间的忠诚和背叛。

结语

韩国古惑仔电影凭借其独特的题材和精彩的表现赢得了广大观众的喜爱。这些电影不仅扣人心弦，更深度探索了黑帮文化在韩国社会中的地位和影响。

通过电影的视角，我们可以更好地理解黑帮组织内部的争斗和黑帮成员之间的友谊与背叛。同时，这些电影也引发人们对正义与道德的思考，让观众深入思索人性的复杂性。

如果你对黑帮题材感兴趣，以上推荐的韩国古惑仔电影绝对值得一看。它们将带你进入一个充满挑战和危险的黑帮世界，让你领略黑帮文化的独特魅力。